'Scarface': per què l'estudi hauria de renunciar a aquest remull amb problemes

“Scarface”



Amb les notícies recents que David Ayer ha abandonat l’últim intent de refer “Scarface”, els editors d’IndieWire van intercanviar correus electrònics sobre si aquest projecte amb problemes mereix o no la pena.

feliç aniversari

ANNE THOMPSON: Durant la passada dècada, els estudis s’han acostumat a reservar dates de llançament abans que fins i tot tinguessin un guió final. Això crea una urgència precipitada per avançar, fins i tot quan la pel·lícula està lluny de preparar-se. Catherine Hardwicke, després del primer “; Crepuscle ”; havia augmentat fins a la màxima obertura per a una cineasta femenina, no estava immediatament disposat a llançar-se de nou a la lluita amb el segon “; Twilight. ”; Ella volia més temps per nodrir el seguiment. Així que Summit Entertainment la va deixar enrere. I el resultat final un any després, “; The Twilight Saga: New Moon, ”; dirigida per Chris Weitz, probablement era la més feble de la franquícia.



Exemples abunden, però clarament Universal s’afanya a complir la seva data de llançament del 10 d’agost de 2018 per al proper “; Scarface ”; iteració. Ara un segon director, David Ayer, ha seguit un altre director per la porta, per Variety: “; Fonts asseguren que el programa de Ayer amb el seu proper llançament del 'Bright' de Netflix, que protagonitza Will Smith, i l'agressiu calendari de l'estudi per aconseguir la pel·lícula. fora del terreny va forçar la divisió. ”; Ayer ja havia substituït a Antoine Fuqua, que va deixar els problemes de programació.



No és que el món estigui a l’espera d’un altre “; Scarface ”; pel·lícula, però preferiria veure alguna cosa d’un director amb un bon punt de vista que una pel·lícula de full blanc per a la massa d’un director contractat. M'agrada Diego Luna com a protagonista, i espero que aquesta versió reflecteixi una versió actualitzada de Miami cubana.

KATE ERBLAND: Estic emocionat de veure Ayer provar la seva cosa amb alguna cosa nova (o almenys més original) amb 'Bright' i abandonar un remake de gestació llarga com a conseqüència dels seus compromisos amb el primer. I aquesta nova adopció de 'Scarface' ha semblat malament des del primer moment. Tenint en compte el que Universal va aguantar només amb “; The Mummy ”i el seu intent de llançar el seu propi“ Monstre-Verse ”, és raonable suposar el pitjor: que els executius vulguin convertir “; Scarface ”; en una franquícia, cosa que fa que el concepte sigui encara menys atractiu.

L’últim que Ayer necessita és que quedin atrapats dins d’una altra sèrie que probablement només s’incloguessin en les tendències més bombàstiques i “més fosques”, la pitjor part de “Suicide Squad” (una altra entrada a la franquícia que, segons diu, no torna). a la seva seqüela prevista). Quan Ayer va aparèixer per primera vegada a l'escena amb el seu dur discurs 'Harsh Times' el 2005, va assenyalar l'arribada d'un cineasta que no temés abordar la violència de manera visceral i inquietant. Aquí hi va haver algú que pogués desplaçar-se fàcilment dels carrers del sud de la Central fins als horrors de la Segona Guerra Mundial i trobar alguna cosa tan terrorífica i única al llarg del camí.

Aquestes sensibilitats es van veure diluïdes per 'Suicide Squad', un desastre d'una pel·lícula de la franquícia que només té els brillants del toc d'Ayer. El fet de traslladar-se a una altra oferta d’estudi que probablement aparegui amb els mateixos problemes no és el correcte per Ayer, i gairebé no és el correcte per a la història que intenten ampliar més.

Hi ha certament alguna cosa a minar a 'Scarface', algun missatge més profund i oportú sobre l'estat del món i el tipus de delinqüents que cria, però la producció més recent d'Ayer ja no en parlava. Ell necessita alguna cosa fresca i, sí, diferent del que havia fet abans. El 'Scarface' és el més probable, i això és l'únic que Ayer, o l'estudi, hauria de preocupar.

ERIC KOHN: El fet de deixar de banda els calendaris de producció estrets i les prioritats d’un director, el major problema amb “; Scarface ”; és que el material mai no es va escoltar amb les prioritats de l'estudi. L’original de Howard Hawks del 1932 era una saga de gàngster de Hollywood que va generar controvèrsia per la seva violència, però d’altra manera era bastant senzilla; El 1983, de Brian De Palma, va suposar una sacsejada al sistema, una acusació d’estil de la fantasia del senyor de les drogues que va culminar en un dels trets més indignants mai capturats en el cinema. 'Saludar al meu petit amic' va ser un crit de batalla sorprenent i subversiu, alhora dibuixant i mortificant, i va cristal·litzar la mania de la droga amb fam del poder millor que qualsevol periodista.



Es tractava d'una raça a si mateixa, una pel·lícula que va derivar el seu poder menys del que es tractava de com es tractava. Així que va resultar especialment intrigant quan Pablo Larrain va xocar a Xile per dirigir el remake fa tres anys. Aquest cineasta infinitament innovador, els projectes del qual van des de l’al·legòrica pel·lícula de terror “; Tony Manero ”; a l’elegant drama d’època de l’any passat “; Jackie, ”; clarament no compromet. La seva versió, segons els informes del seu moment, tenia com a objectiu emetre a un actor llatí en un “; història d’origen mític ”; ambientada a l’època moderna, una que exposaria el cicle de violència que porta la guerra contra les drogues de Mèxic a Amèrica. Truca'l com vulguis - “; Scarface ”; només és un marcador de posició: aquest és un concepte potent i té les possibilitats de ressonar a molts nivells alhora. Per descomptat, la relació d’Amèrica ’; amb Cuba continua evolucionant de maneres trepidants que podrien fer que el teló de fons original ressonés amb una actualitat renovada.

Però no és el tipus de material que un estudi, desitjós d’èxit de taquilla, pugui voler arriscar-se. (Per sort, Larrain es va traslladar a conceptes més originals.) De Palma i Al Pacino van fer la seva mirada surrealista i icònica a un psicòpata capitalista alimentat per drogues en un moment en què semblava que podrien escapar de qualsevol cosa; a falta de Christopher Nolan i Quentin Tarantino, pocs directors nord-americans podrien tirar endavant la mateixa gesta en els límits del sistema de Hollywood. No cal dir que la pel·lícula de De Palma no va acabar perfectament quan va sortir a la llum, només va guanyar aclamacions amb el temps; des de llavors ha estat cooptat per rap de gangsta, novetats i videojocs. Quan una pel·lícula ressona força en la cultura popular, no demana un remake tant com una segona visita. Aquí teniu una idea: torna a publicar-la als teatres i als públics, com a “; Scarface ”; no menys immersiu i inquietant del que hi havia fa més de 30 anys.

la revisió dels impostors

En última instància, la millor llar per a una saga de mafiosos pot ser el mitjà més adequat per a narracions de contes immersives i de forma llarga. “; Trencant malament ”; Va fer un bon treball de mapeig del procés mitjançant el qual, als famosos termes de Vince Gilligan, “; Sr. Xips es converteix en Scarface. ”; Així doncs, abans de discutir més sobre si l'estudi hauria de refer-se “; Scarface, ”; potser val la pena considerar la possibilitat que algú ja els peixi.



Articles Més Populars

Categoria

Revisió

Característiques

Notícies

Televisió

Kit D’Eines

Pel·lícula

Festivals

Ressenyes

Premis

Taquilla

Entrevistes

Clicables

Llistes

Videojocs

Podcast

Contingut De Marca

Premis De La Temporada De Premis

Camió De Cinema

Influents