Ressenya: 'Tren nocturn cap a Lisboa' de moda antiga i profundament infreqüent protagonitzat per Jeremy Irons, Melanie Laurent i més

En la millor tradició de l'Euro-pudding, director Bille AugustÉs 'Tren nocturn cap a Lisboa”, Adapta un llibre de best-seller internacional, té lloc en el pintoresc rerefons d’una capital europea, es fa dir a mitges retocs a través d’un període turbulent i dramàtic de la història i aplega el repartiment amb notables episodis europeus. Això inclou: Jeremy Irons, Jack Huston, Charlotte Rampling, Christopher Lee, Tom Courtenay que representa la U.K; d'Alemanya, Martina Gedeck i August Diehl; Bruno Ganz de Suïssa; Lena vaig ser de Suècia; i Melanie laurent de França. Tot i això, bar Irons, aquesta torre d’actors de Babel toquen nacionalitat portuguesa i, per tant, mentre les pel·lícules s’expliquen a través d’anglès, tots parlen amb accents portuguesos. Ferros, però, juga a suís, cosa que significa, òbviament, que utilitza el seu mel·loflu habitual Britànic tons. Tot i una mica ximple, tot i que, en realitat, no és especialment perjudicial per a la nostra comprensió de la història, però sí que et dóna una idea de la trastorn i, bé, de la ineficàcia del plantejament.



escena de sexe natal

Raimund Gregorius (Ferros) és un astut professor suís (la soledat i l'intel·lectualisme del qual són instaurats per una primera escena que jugava a escacs contra ell mateix), que impedeix que una jove narrativament innecessària es pugui suïcidar en la seva manera de treballar un dia. Fuig, però a la butxaca de la capa que deixa, Gregorius troba un llibre escrit per Amadeu de Prado, un metge portuguès durant l'època de la dictadura de la dreta de Salazar. Li agrada la filosofia dels escrits de de Prado, i quan un bitllet per al tren nocturn titular surt de les pàgines del llibre, Gregorius es troba fent el primer producte espontani que va fer fa molt de temps i va pujar a bord. Un cop a Lisboa, es troba a la casa de de Prado, es troba amb la germana de Ramo (Rampling) només per descobrir que Amadeu va morir, tot i que la seva germana es refereix a ell com si fos viva.

Mitjançant una sèrie de contrastos poc convincents que participen a l’òptica local que visita (Martina Gedeck), que tan sols té un oncle que era el centre de la història que tant li interessa, Gregorius comença a armar el conte d’Amadeu: un que veiem desplegar progressivament. en flashback. Aquesta història d’amor, traïció i política revolucionària és realment molt més interessant que la component actual, i per tant, els protagonistes —Huston com Amadeu, Laurent com la revolucionària Estefania, la memòria fotogràfica del qual la converteix en un actiu valuós per a la causa, August Diehl. com a amic i tercer punt del triangle amorós, tots tenen una mica millor que els seus homòlegs més grans.



El tema principal de la història contemporània és com de contundent. Gregorius sembla per sempre estar endinsant-se entre els llocs on ja ha estat per parlar amb les persones que ja coneixia, per obtenir una mica més de la història històrica. Potser es tracta d’un reflex fidel de com succeeixen les coses a la novel·la, però realment, transposades a filmar, són només un gran nombre de Jeremy Irons que es troben a la porta i es passegen pels passadissos, per preguntar-li alguna cosa que fàcilment hauria pogut demanar l’última vegada que va ser aquí. I veient que tot el que realment fa és parlar amb la gent i citar ocasionalment el llibre que ha trobat tan inspirador, aquestes seccions poden sentir-se innecessàriament verboses, amb, en alguna ocasió, un actor que parla les seves línies gairebé abans que acabi l’altre, com si sap que han passat per moltes. Combina això amb els accents impactants, de vegades a partir de persones que interpreten el mateix personatge en diferents moments de la seva vida (Lena Olin és la més gran Mélanie Laurent; Bruno Ganz és el més vell August Diehl, etc.), i el caràcter massa filosòfic o polític del que diuen, i el diàleg pot sentir-se molt inclinat.



Però hi ha plaers i petites sorpreses. Huston, el nostre favorit pel seu brillant gir com a Richard Harrow en 'Boardwalk Empire', Impressiona aquí fins i tot amb dos ulls: el seu Amadeu és un heroi adequadament romàntic, el just equilibri de l'idealista torturat, el pensador profund, el revolucionari i l'amor enamorat. A Laurent se li fa menys cosa per fer, però aprofita el seu temps truncat a la pantalla, mentre que els venedors del gust de Bruno Ganz i Christopher Lee es posen a l’abast només si només ens agrada tant altres actuacions que aquests homes han donat.

Tot i això, és una vergonya que la part del lleó del temps de la pantalla (o que és el que segurament sembla) es dóna a la història actual de Gregorius. Ferros és un actor que es pot mirar, però aquí el seu personatge té un arc de canvis minusvàlids (des d’un tipus reprimit en ulleres lletges fins a un tipus cada cop menys reprimit en ulleres més fredes), que costa evitar un “massatge a qui li importa” massivament. escena final previsible. I aquests problemes s’accentuen en el fet que el llibre que Gregorius troba tan canviant de vida és, a partir dels extractes que se’ns dóna, ple d’aforismes que potser són del nivell d’un “Petit llibre de Doodads filosòfics”Que podríem sortir al bany. Potser els escrits en si haurien d’haver deixat un misteri per a l’audiència. Potser la història de Gregorius es podria haver deixat fora del tot, o simplement utilitzada per reservar. Potser als ferros se’ls hauria pogut donar un robot descarat. Qui sap de quantes maneres hi podria haver de fer aquesta pel·lícula una mica més vistosa, una mica més viva i sorprenent.

Tal com és, quan en un moment Gregorius afirma que creu que la seva dona el va abandonar perquè la trobava “avorrida”, hem d’estar d’acord amb ella, malgrat que presumptament se suposa que veiem la seva somnolència com una prova de sensibilitat profunda o un bon intel·lectualisme o alguna cosa així. No, el professor empalmat i obsequiat de Gregori és tan sec que la decisió de tornar-li una vegada i una altra, just quan les coses s’aconsegueixen a la història històrica, sembla una elecció gairebé perversament deliberada d’agost per allunyar-nos de qualsevol cosa. que en la mínima mesura pot augmentar el pols. El que ens queda és sense sang, massa gentil i perfectament content per a contínuament dir on una mica espectacleing seria bo; El 'tren nocturn a Lisboa' acaba amb una història d'aventures profundament poc aventurera. [C]

Aquesta és una reimpressió de la nostra crítica del Festival de Cinema de Berlín 2013.



Articles Més Populars

Categoria

Revisió

Característiques

Notícies

Televisió

Kit D’Eines

Pel·lícula

Festivals

Ressenyes

Premis

Taquilla

Entrevistes

Clicables

Llistes

Videojocs

Podcast

Contingut De Marca

Premis De La Temporada De Premis

Camió De Cinema

Influents