Opinió de 'Nostalgia': Jon Hamm i Catherine Keener protagonitzen un estrany mosaic sobre el dolç dolor de la memòria

'Nostàlgia'



Ningú no podria discutir que Mark Pellington ’; s “; Nostàlgia ”; No tenim clar la naturalesa de la seva preocupació. Des dels seus dolents crèdits d’obertura fins al seu batut final agredolç, aquest estrany mosaic –un melodrama relativament estel·lat que passava d’un personatge trist a un altre com una batuta o un mal refredat– és una pel·lícula amb una sola cosa al cap. Per descomptat, no hi ha res inherentment mal amb una història que està tan disposada a gastar-se en una sola idea, però la nostàlgia potser és massa difícil per a un examen tan proper.

És una sensació universal: el retard de la memòria i la rsquo; s. Però també és un dels sentiments més intensament personals que tenim (o que patim gratament), tan difícil de retreure en la ficció perquè requereix que un personatge tingui alguna cosa i que perdi alguna cosa al mateix temps; deixar-se seduir per una ombra per l’únic motiu que mai no poden embolicar els braços al seu voltant. Nostàlgia ja sent com si estiguessin experimentant de segona mà, cosa que fa que la seva dramatització sigui molt més difícil.



holocaust de larry david



Amb aquesta finalitat, és temptador de donar-li crèdit a Pellington per haver intentat fer una pel·lícula tan poc experimentada Sobre el poder i el valor potencial del sentimentalisme. Cosa que no vol suggerir que “; Nostàlgia ”; No us desperteu d'una emoció crua. Per contra, està tan arrebossat amb les coses que cada gir melodramàtic de la trama arrufa unes gotes més. Una escena típica comença amb Jon Hamm i Ellen Burstyn trobant-se a Las Vegas per compartir un dolor de cor de Hallmark sobre un vell bàsquet de Ted Williams, i s'inverteix en un monòleg hipervertit sobre com es preserven els morts amb les coses que deixen enrere.

No obstant això, aquesta nocturna cinematogràfica manté tots els seus sentiments a una distància estranya, estudiant-los de forma contundent com un espai alienígena intentant comprendre la lògica salvatge del cor humà. És massa fàcil apreciar com la pel·lícula va néixer del propi dolor de Pellington i de la pèrdua de la seva dona; és 'una obra d'algú que està intentant activament tenir sentit per si mateixos'. Fins i tot quan “; Nostàlgia ”; és, a la vegada, més treballada i sense vida, que brilla aquesta curiositat urgent.

Escrit per Alex Ross Perry (que potser és l'últim ésser humà de la Terra, el nom que esperaríeu veure en els crèdits de tancament) i va omplir tota la sinceritat que va deixar fora dels salvatges càustics guionistes que ell ’; s escrit per ell mateix, “; Nostàlgia ”; comença amb un agent d’assegurances anomenat Daniel (John Ortiz) que visita a Ronald, un antic polonista que va interpretar Bruce Dern. La feina de Daniel ’; consisteix literalment a quantificar el valor de coses impagables, assignant-li valor a qualsevol objecte que connecti les persones amb el passat.

és dunkirk encara als cinemes

“; Tot és paperera, o serà ”; algú diu, i això és cert, però en algun lloc d’aquest procés hi ha una finestra del temps on aquestes mateixes coses poden ser els elements més valuosos del món. És estranyament relaxant mirar Daniel i Ronald debatre sobre com s’afegeix tot, Ortiz interpretant el seu personatge amb la calma desafectada d’un àngel (el tipus que podria ancorar un drama setmanal de la CBS en el qual troba una ànima perduda o dos a l’interior. cada episodi). Ronald no torna mai, però el seu cameo marca el to de la resta de la pel·lícula, que es presenta com a una narrativa menys que la que fa el vídeo ASMR més car que mai ha fet.

Després que Daniel abandoni Ronald (i realitzi una visita a la neta del vell home, interpretada per Amber Tamblyn), veu una vídua anomenada Helen (una Burstyn tremolosa), la casa de la qual acaba de cremar-se a terra i la identitat de la qual va sortir al fum. juntament amb els vasos que el contenien. I aleshores, just quan sembla que Daniel serà el nostre guia a través de totes aquestes històries de pèrdues, la pel·lícula el deixa bruscament enrere. En lloc d'això, Pellington segueix Helen a Las Vegas, on considera vendre el bàsquet més preuat del seu marit ’; s a un distribuïdor de col·leccionisme anomenat Will (Hamm, en el paper més estratificat i eficaç que va tenir des de “; Mad Men ”;).

Will és un apreciador d'un tipus diferent, Will és sensible a què determinades coses signifiquen tant per a les persones, però ell no pot arribar a si mateix per ell mateix. En un moment donat, Helen pregunta si “; allò que tenim a les mans pot ser el mateix que el que tenim al cor ”; (la línia més desagradable d’una pel·lícula on cada línia se sent com una dosi baixa d’ipecac), i això és una pregunta que Will haurà de tractar diàriament.

“; Nostàlgia ”; Es converteix en una pel·lícula molt diferent un cop segueix Will en un viatge per veure la seva germana (Catherine Keener) i vendre els seus pares ’; casa. La història perd la cadència semblant als sermons, cada vegada més naturals com Will i la seva germana bicker els uns als altres com ho fan els germans (no és sorpresa que els personatges de Perry ’; brillin a la vida quan tornen a ser merda els uns dels altres) . Però aquest desglaç es revela que és més aviat que una altra cosa, ja que Pellington fa un gir a la dreta cap al melodrama en l'acte final, intentant agosaratment afegir una mica de carn vermella a la seva angoixada meditació sobre la impermanència. Per descomptat, les apostes han de ser tan altes; ha d’haver-hi un recompte de cos que justifiqui l’humor funerari de la pel·lícula, que ens tragui alguna cosa de manera que puguem compartir aquests personatges ’; sentit de la pèrdua.

L’ambivalència de la pel·lícula ’; s cap a la nostàlgia és el més afectant. Els nostres records són una creu a suportar, o ens perdem sense ells? I, fins i tot si la resposta és, òbviament, totes dues i dues, com podem navegar entre aquests dos extrems sense girar-nos desesperadament? Es mostra que una pel·lícula amb una aversió gairebé religiosa al subtext podria estar tan inseguro sobre el seu propi tema, però Pellington sap per experiència que és difícil posar un dit sobre la impermanència.

val quilmer ama

Tot i això moribund “; Nostàlgia ”; pot ser, aquest singular curio està inert de manera que inspira reflexió. La direcció de Pellington ’; s en el seu sentit més atractiu i perceptiu quan fa una pausa per reflexionar sobre l’absència, la càmera reflexionant sobre una piscina buida o mirant l’escapament d’un avió quan s’esvaeix cap als núvols. Com més veus, més us perdreu; Sempre són així. El pobre director no sap què fer al respecte, però, de nou, qui ho fa?

Grau: C +

'Nostalgia' ara toca teatralment a Nova York i Los Angeles.



Articles Més Populars

Categoria

Revisió

Característiques

Notícies

Televisió

Kit D’Eines

Pel·lícula

Festivals

Ressenyes

Premis

Taquilla

Entrevistes

Clicables

Llistes

Videojocs

Podcast

Contingut De Marca

Premis De La Temporada De Premis

Camió De Cinema

Influents