A la recerca de l'amor per la nicotina i la cafeïna; Jim Jarmusch parla sobre 'Cafè i cigarrets'



A la recerca de l'amor per la nicotina i la cafeïna; Jim Jarmusch parla sobre 'Cafè i cigarrets'



d’Erica Abeel



Stephen Wright i Roberto Benigni a “Cafè i cigarrets” de Jim Jarmusch.

Quan “Més estrany que el paradís” va sortir al lloc de l'escena el 1983, Jim Jarmusch es va convertir en una figura del culte indie instantani. Des d’aleshores, el llançament de cada nova pel·lícula de Jarmusch s’ha convertit en una novetat i l’actualitat “Cafè i cigarrets” no és una excepció.

Des del principi, 'Stranger Than Paradise', que va seguir un trio knockabout en un viatge per carretera a Cleveland i Florida, va mostrar els trets de marca comercial de l'autor. Obtenim l’absurdisme i la sensibilitat del maluc drolly; minimalisme; la forma episòdica, amb segments puntuats per apagades; l'ús inspirat de la música; l’ús d’amics músics com a actors; la manca de narracions convencionals i escenes “inútils” que acaben sense zinger; el ritme lent de stoner; la perspectiva d'un estranger que entri en contacte amb una societat alienígena; una visió de la desolació urbana que coincideixi amb la de Edward Hopper; l’atenció a les persones marginals sense ocupació perceptible, que surten de la fusteria de nit.

Guardonat amb la càmera d’or Cannes, 'Stranger' cultiva un aficionat a la pràctica de foutisme més que una professionalitat perfecta (Dino de Laurentiis va preguntar una vegada a Jarmusch, 'Per què fas pel·lícules aficionades'

Des de la seva funció de soltera, l’obra Jarmusch ofereix una consistència notable, amb les empremtes digitals de l’autor a tot arreu. 'Dret per llei' Una comèdia de bust a presó al país de Cajun, amplia el seu interès interès pel llenguatge i la comunicació (mal), desconstruint les interaccions verbals a través de l'estranger interpretat per Roberto Benigni i els seus esforços de pallasso per dominar l'anglès ('I scream, scream, tots cridem per a gelats. ”) In “Tren misteriós” dos adolescents japonesos obsessionats amb Elvis fan un pelegrinatge a Memphis en una mítica Amèrica poblada de goteres i abandonaments sense treballs discernibles. Les cinc passejades en taxi de 'Nit a la Terra' repeteix la fascinació del cineasta per a les hores mortes nocturnes, els moments de trànsit entre els esdeveniments 'significatius' de la vida. 'Mort' conjura l'Occident Antic com un terreny infernal i utilitza els mateixos apagons entre segments que 'Estrany', cosa que suggereix que Jarmusch respira més fàcilment al voltant d'una forma de poema episòdic que una narrativa estricta.

Jarmusch llança les seves primeres pel·lícules, escriu en segon lloc. 'Tinc una idea general per a una història i, per tant, el meu cervell pot expandir-se, penso en un actor'. Obté els diners de fora dels Estats Units, dirigint-se a distribuïdors i demanant que comprin prèviament per al seu territori. Quan la pel·lícula estigui acabada, pot obtenir la llicència. Jarmusch exerceix un control complet i obté el tall final. 'No sóc un jugador. Si sóc un cineasta marginal, està bé. No m’agrada la gent que solia dirigir una fàbrica de roba interior per emetre la meva pel·lícula. ”Tampoc entén el màrqueting de proves. 'Què dirà un munt de noies de secundària: És massa temps?'

A diferència dels cineastes que es mostren a un ritme d'un, o fins i tot dos a l'any (com Michael Winterbottom, que va oferir una factura doble a Toronto), Jarmusch pot trigar dos anys a completar una pel·lícula. Així, durant els seus temps d’inici, ha estat creant vinyetes amb el títol “Cafè i cigarrets”, dibuixant en actors preferits o només amics del seu rolodex de la llista A. Cada escena de la sèrie 'Cafè' triga només un dia a disparar. El primer el 1986 va comptar amb Benigni i Stephen Wright amb una gran implantació de dos nois que es passegen per sobre el cafè i els fumats. Es van succeir més històries, prenent una complexitat creixent. La constant: dues o tres persones penjades en una immersió o en un saló elegant, empenyent les seves addiccions.

L’actual “Cafè i Cigarrets” ampliat recopila les vinyetes en allò que Jarmusch anomena “una característica disfressada de calçotets”. La seva forma segmentada òbviament la vincula amb els episodis de taxi de “Nit a la Terra”. Tot i així, en l’èmfasi en formes de (mal) comunicació, la pel·lícula em va recordar la majoria de 'Ghost Dog', especialment aquelles transaccions subverbals entre l'home de gelat francòfon (el sublim Isaak de Bankole) i Forest Whitaker samurai sense comprendre.

Entre les vinyetes destacades a 'Cafè' s'inclouen els jocs que es produeixen Alfred Molina i Steve Coogan; les divertides antics de dos membres del clan de Wu-Tang i la brossa de cafeïna Bill Murray; i un diàleg entre ells Taylor Meade i Bill Rice que és divertit i sensible en l'ús de les altres cançons mundials de Mahler. (Quan vaig mencionar que les cançons havien estat utilitzades a la pel·lícula belga, 'El mestre de música' Jarmusch va entusiasmar el títol.)

Jarmusch és maco d'una forma estranya, amb la mirada de somni i alerta i la boca d'aus de Tweety. Amb el xoc vertical dels cabells pàl·lids i la seva alçada imponent, ha estat batejat com a 'Zeus on acid'. Tot i que vaig descobrir ràpidament que tendeix a repetir un rap preempaquetat per als periodistes, és amable i enginyós. Es pot apreciar que té menys ganes de fer relacions públiques que de conservar energia per fer pel·lícules.

indieWIRE va parlar amb Jarmusch sobre la pel·lícula el setembre del 2003 a la Festival Internacional de Cinema de Toronto. Artistes Units va estrenar la pel·lícula divendres.

magnolias tom cruise

indIEWIRE: Per què el tema del cafè i els cigarrets?

Jim Jarmusch: El tema no és el cafè i els cigarrets, sinó que només són un pretext per mostrar la part no dramàtica del dia, quan feu una pausa i utilitzeu aquestes drogues o qualsevol altra cosa. És un pretext per ajuntar els personatges per parlar en el període de poca distància del dia.

IW: Per què els espectadors els sembla interessant?

Jarmusch: Bé, crec que la nostra vida està feta de petits moments que no són necessàriament dramàtics, i per algun motiu estrany em sento atret per aquests moments. Vaig fer 'Nit a la Terra', que només té lloc en taxis, perquè seguia veient pel·lícules i on la gent, com ara, digueu: 'Ah, m'aconseguiré', i els veieu baixant del taxi, i sempre estic pensant: 'Em pregunto com seria aquell moment'. El moment que no és important per a la trama. Vaig fer tota una pel·lícula sobre què es podia treure de les pel·lícules.

IW: Els intersticis.

Jarmusch: Sí. Un dels meus directors preferits és Yasujiro Ozu. A la seva làpida, que vaig visitar al Japó, hi havia un sol personatge xinès que significa, aproximadament, “l’espai entre totes les coses”. Això és el que a mi em va atreure.

IW: Les vinyetes són cronològiques o ordenades segons un disseny diferent?

Jarmusch: Vam disparar el primer segment amb Benigni just després de 'Down by Law'. Així, els tres primers són cronològics, i després comença a divergir-se una mica, segons el sol instint. Quan els ajuntava, jugava molt amb l’ordre de veure com fluïen, la varietat de personatges, què funcionava millor. Va ser com un trencaclosques que vaig provar diferents maneres.

IW: Hi ha una línia directa?

Jarmusch: Només els moments no dramàtics del vostre dia i les vostres reaccions a les coses: els meus temes habituals de mala comunicació i poc ressentiment. I com reaccionen les persones entre elles.

IW: Però vaig recollir temes. Repeticions semblants al refrain.

Jarmusch: Sí, sempre he disparat la taula des de dalt amb el cafè i cigarrets i cendrer. Per a mi va ser alliberador fer aquestes petites seccions. Perquè quan faig un llargmetratge sóc molt particular sobre com es construeix l'escena mitjançant les posicions de la càmera. En tots ells es van disparar exactament igual: un tret ampli, un tret de dos, un xut únic i sobre la taula. Així doncs, no he de pensar en això, és només un tema. Cosa que m’allibera per pensar en la conversa, els detalls, els matisos i les interaccions. Podeu jugar amb els actors, donar-los espai per improvisar, o no, segons les seves inclinacions.

IW: La pel·lícula interpreta com si fos improvisada, però és realment guionitzada?

Jarmusch: Tots els segments tenen un script, però alguns es desvinculen del guió. La primera escena amb Roberto i Steve va tenir molt poc guió. Vam jugar al voltant de la nit anterior i van trobar una mica de lloc per canviar. Aquella és bastant improvisada, mentre que d'altres són gairebé verbatim al guió. Com el que té Cate Blanchett. Evidentment, no es podia improvisar massa. Per la cosa tècnica de la seva interpretació de dues persones, ella mateixa i la seva cosina. Hem utilitzat una pantalla dividida, en què actuava a un stand-in, que només la mirava en blanc. Depèn de com funcionen els actors i d’allò que els fa més còmodes. M'encanta quan improvisen molt.

IW: L’espectador es converteix en una mena de voyeur.

Jarmusch: Crec que és una mena de voyeurismo construït. M'agrada la sensació que estàs observant alguna cosa real, però realment real. Fins i tot es burlen de si mateixos jugant-se ells mateixos, però se n’abstreuen.

IW: Significat?

Jarmusch: Bé, Cate Blanchett és una estrella de cinema, però no és el que li agrada. Ella amaga aquest personatge per contrastar amb l'altre personatge que també interpreta. I Iggy Pop i Tom Waits juguen ells mateixos. Però Tom no sol ser tan defensiu ni tan solitari. En vam agafar una part i el vam exagerar. I vam agafar la part d’Iggy, que és molt obert i generós, i ho va exagerar. Intentava reaccionar de manera defensiva.

IW: Vaig sentir que el joc de poder entre les persones formava un fil comú.

Jarmusch: És cert amb les escenes Steve Coogan i Alfred Molina, i les dues Cates. Aquests dos segments tracten una mica d'aquest negoci, perquè són actors.

IW: Ho veig aquí [a Toronto], entre els periodistes, un avantguardista, que és convidat a què ...

Jarmusch: Crec que és la naturalesa humana. El tema apareix en els motius del tauler d’escacs que sempre apareixen a la taula. L'estructura del joc: fas aquest moviment, jo faig aquest moviment. Això recorre molt a les converses.

IW: En la seva magnífica escena, per què Coogan condescendeix a Molina?

Jarmusch: Només és una manera de fer pensar que un home és més banquer. I Steve és realment generós, no és una persona egòtica a la vida real, tot i que li encanta jugar a persones que ho són. I a Alfred Molina m’encanta torturar. Veure-lo emocionar-se i decebre’l i seguir-lo torturant. Quan Steve diu, tinc totes aquestes reunions i Alfred diu: “Alguna cosa interessant?” I Steve diu: “Sí”. Alfred espera a escoltar, i la cara només s’enfonsa. M'encanta torturar al pobre Alfred perquè l'estimo.

IW: Sembla reinventar el diàleg, combinant una conversa mundana amb coses que sorgeixen del subconscient.

Jarmusch: Realment no és realista i, tot i així, la intenció és arribar a quelcom real entre les persones i el que és ser humà i interactuar entre nosaltres. Espero que funcioni. Em costa saber perquè no puc veure la pel·lícula d'una manera nova. I espero que sigui acumulable, més que no pas els cotxes en un tren que es mou. Espero que tinguin un efecte més gran que els casos individuals. Teòricament, això és el que estàvem intentant fer. Les emocions sovint no estan clares. De manera que el tema cada cop resona més.

IW: D'on va sorgir la relació estranya entre la medicina i la música?

snl llibertat de ronan

Jarmusch: Tom Waits va improvisar coses sobre 'cirurgia en carretera', no m'ho podia creure. 'Ho sento que arribo tard [imita la veu ronca de Waits], he lliurat un nadó aquest matí. Vaig fer una traqueeotomia amb bolígraf ... ”Em va encantar.

I també va venir de la meva vida. Estic amb el meu amic RZA, estem a l’estudi a la tarda a la nit i em fa una trucada de l’esposa del nostre mestre de kung fu, i RZA diu: “Jo, Jim, hem de parar, els nens són malalts. ”Passem a casa seva i RZA com:“ Tenen un virus i aquí ho fareu. Els donareu aquestes herbes, traieu-ne la lleteria, oblideu-vos dels cítrics, mantingueu-los calents i truqueu-me demà. '

Sortim de l’edifici i m’agrada, “RZA, què ets, és un metge?” [Va dir,] “Sí, fa dos anys que estic estudiant la merda alternativa als meus llibres. Sé de les herbes africanes ”... Així que aquella part era real i la vaig tornar a ressorgir quan vaig escriure la seva història. Va ser massa estrany, un músic que pensa que és un metge. I ara, a la vida real, RZA, que és una estrella del hip hop, creu que és un metge. Sóc molt seriós. Més tard el vaig trucar. Vaig dir: 'RZA, estic malalt, què he de fer?' Un altre detall real va venir de la vinyeta amb Bill Murray. Vaig tossir molt i em va dir: 'Jim, puja al pis i pren el peròxid d'hidrogen, dilueix-lo i gargeleu-lo i escupi-ho.' I ho vaig fer, i em va ajudar la gola. Hi ha totes aquestes coses estranyes aquí.

IW: Com influeix la música en el vostre treball?

Jarmusch: La música és la meva màxima inspiració. M'encanta la literatura, el cinema, la pintura i el disseny. Però totes les cultures tenen música. La música és la forma d’expressió més immediata, així que m’inspira la música. Crec que el cinema és una forma musical. Jo ho tracto així. Perquè transcorre amb el pas del temps de forma construïda. Un llibre i una pintura no us proporciona el temps. Quan estic editant, el cinema es converteix en una peça de música rítmicament i com funcionen els talls. Evidentment, m’agrada una mica la música lenta ”.

IW: Al seu segment, Molina diu aquesta cosa increïblement nua: 'Vull que m'estimes'. D'on prové?

Jarmusch: La línia es va escriure amb guió, però en realitat venia d’una conversa telefònica amb Alfred quan passàvem les idees. Estic dient: 'Steve creu que vols alguna cosa d'ell.' I Alfred va dir: 'Creus que és massa si jo li dic el que realment vull? Què passa si el que realment vull és que només m’estimi. Creus que això serà massa alt? ”Vaig dir:“ No, si ho fas ”. Aquell petit moment: aquest és el cor de tota la pel·lícula per a mi, el centre de tota la versió del llargmetratge de les històries. I el meu amic Jay Rabinowitz, que va editar la pel·lícula, va dir: 'Sí, això és el cor del mateix'. Perquè tot això ho vol tothom. I Alfred surt de dretes i ho diu.



Articles Més Populars

Categoria

Revisió

Característiques

Notícies

Televisió

Kit D’Eines

Pel·lícula

Festivals

Ressenyes

Premis

Taquilla

Entrevistes

Clicables

Llistes

Videojocs

Podcast

Contingut De Marca

Premis De La Temporada De Premis

Camió De Cinema

Influents