Parla Jean-Pierre Léaud: com és que una icona cinematogràfica es va assassinar gairebé pel seu millor paper des de 'Els 400 cops'

Jean-Pierre Léaud a 'Els 400 cops' i 'La mort de Lluís XIV'



Estava a la part de l’habitació de l’icona d’una pel·lícula, no estic segur del que trobaria a la troballa de l’altra banda de la porta. Va ser l'últim dia del Festival de Cannes 2016 i, després d'una setmana de frenètica coordinació amb diversos programadors, finalment vaig aconseguir fer una entrevista amb Jean-Pierre Léaud. Acabava d'actuar amb el paper principal a 'La mort de Lluís XIV', i encara aguantava l'impacte de la mort de les càmeres.

Léaud es va convertir en una de les cares més famoses del cinema internacional als 14 anys, quan va protagonitzar el debut de New Wave en el seminari francès de François Truffaut, 'Els 400 cops'. Com a adolescent Antoine Doinel, que passa bona part de la pel·lícula actuant a l'escola i a casa mentre presencia. La dissolució del matrimoni dels seus pares, Léaud es va convertir ràpidament en la cara definidora de la joventut inquietant. El memorable fotograma de tancament de la pel·lícula va consolidar el seu estat com a clàssic atemporal. (Doinel va créixer en cinc pel·lícules posteriors, totes dirigides per Truffaut.)



El mateix actor va suportar una adolescent problemàtica, sent expulsat de casa natal i expulsat de l'escola abans que Truffaut el prengués sota l'ala. Independentment de les actuacions que va abordar en els anys posteriors, Léaud es va mantenir sempre entrellaçat amb les feines del jove Antoine, els seus llargs trets i els seus ulls tristos sempre parlant de veritats més profundes.

Léaud ha mantingut una il·lustre carrera plena d’altres memorables col·laboracions –Jean-Luc Godard i Bernardo Bertolucci entre ells–, tot i que mai no va abordar un ampli projecte comercial, i ha continuat sent un enigma, evitant entrevistes al llarg dels anys i mantenint bona part del seu. viatge creatiu un secret.

Trobades estranyes

L’actor, que ara té 72 anys, va ser convidat a la ciutat per rebre un premi especial del festival, que també va programar “La mort de Lluís XIV”. Dirigida pel director català experimental Albert Serra, la pel·lícula és un fascinant aparador per a Léaud, que sembla món. -molt i incòmode, savi i solitari. En un moment potent, mira directament a la càmera durant uns minuts i és com si Antoine Doinel estigués donant la mà als espectadors, encara perduts després de tots aquests anys.

LLEGIR MÉS: què significa avui el cinema francès? COLCOA té la resposta

No cal dir que és un gir fascinant i íntim per a l’actor, i tenia ganes de parlar amb ell. La meva primera entrevista programada amb Léaud al festival es va acabar després que em diguessin que estava massa cansat per conversar. Això va tornar a passar pocs dies després. Finalment, em van dir que anés a l’hotel de Léaud, a tocar de la Croisette, els dies més baixos del festival. No hi ha promeses, va dir la seva representant, però pot estar disposat a parlar.

A la porta de la seva habitació, em van presentar un traductor americà i em va dir que parlés amb suavitat. 'Léaud no s'està sentint bé', va dir el publicista de la pel·lícula. 'Heu de seure a prop seu al llit i no alçar la veu.' Després es va obrir la porta i vam fer uns quants passos vacil·lants.

Era com si haguéssim entrat al plató de la pel·lícula. Hi havia Léaud: un home gran i aferrat, que respirava sota una muntanya de llençols arrebossats, que mirava el sostre amb una mirada llunyana. La seva pell era seca i poc visible; semblava que no s’havia mogut durant segles. De peu, una dona, l’actriu Brigitte Duvivier, va xiuxiuejar. 'Per favor', va dir, fent un gest cap al costat del llit on hi havia Léaud. 'Seieu'

Hi vam entrar. Els ulls de Léaud es van dirigir ràpidament cap a nosaltres i vam tornar cap al sostre quan el meu traductor va començar a fer una introducció precipitada. Aleshores va començar a parlar, lentament, amb una gota fantasmagòrica. 'Només puc parlar un minut', va dir, en francès. 'Només per un minut.'

Silenci. Vaig començar a fer una pregunta, però Léaud no es va fixar.

Jean-Pierre Leaud al Festival de Cannes 2016

Shutterstock

'Estic molt content d'estar aquí al Festival de Cannes per representar el film d'Albert Serra', va dir, 'que ha estat reconegut per tota la premsa com a obra mestra. I fer front a la vellesa per representar l’agonia de Lluís XIV ”. Més silenci. A continuació, va empalmar el dit índex esquerre i el dit polze a l’aire i els va girar en mig cercle. 'Voila!', Va afegir. 'Això és tot el que he de dir. Gràcies senyor.'

Em vaig endur. 'Puc fer una pregunta?', Vaig dir, mentre el traductor convertia ràpidament les meves paraules al meu costat. 'No!' Léaud es va disparar. 'Gràcies.' Els seus ulls van tornar al sostre.

Lentament, ens vam apartar del llit i ens vam dirigir cap a la seva dona. Ella va somriure. 'Puc preguntar vostè Algunes preguntes? Vaig xiuxiuejar. 'Què vols saber?', Va preguntar ella, també en francès. Volia saber-ho tant: com havia de suportar Léaud el repte de morir a la pantalla? Quina relació va veure entre aquesta actuació de la vellesa i la seva associació durant tota la carrera amb la joventut? Com relaciona la seva actuació de '400 cops' avui? Què podia fer possiblement després d'aquest paper de cap de carrera? Vaig arribar fins a la primera pregunta.

'Es pot relacionar totalment amb això', va dir Duvivier, mentre la respiració sorollosa de Léaud continuava a prop. “Ell identifica completament amb el personatge. Va ser realment sorprès per trobar-se a la pell d'un aristòcrata. Va experimentar aquest abraç de mort molt conscient de manera personal. '

Semblava que estigués disposada a continuar, però de sobte, Léaud ens va adonar xerrant a la cantonada i la seva veu impregnava la cambra tranquil·la. 'FINI!', Va cridar. ('Acabat!') Va tornar a rugir. 'FINIDuvivier es va encollir de les espatlles i vam sortir per la porta, cap al vestíbul, al sol de la tarda. Vaig espantar. Això només va passar? Léaud m'estava posant? Va ser aquesta rutina de taulell de llit una mena d’acrobàcia d’art de prestigi estès, un intent d’introduir l’agonia morida de Lluís XIV al món modern? Tindria una oportunitat més de preguntar-li a Léaud.

Un projecte poc ortodox

Albert Serra

Shutterstock

De manera adequada, 'La mort de Lluís XIV' es va concebre com una pel·lícula. Serra havia deconstruït anteriorment una figura històrica amb 'La història de la meva mort', una història de Casanova-Meet-Dràcula que presentava l'exuberant figura del segle XVIII com a materialista i materialista maníac que s'enfronta a les seves formes desviades.

Arran d’aquest projecte, Serra va rebre una invitació del Centre Pompidou de París per plantejar-se una idea per a una instal·lació. Recentment havia completat un projecte experimental sobre la vida i l'obra del director alemany Rainer Werner Fassbinder, rodant més de 100 hores, i els comissaris de Pompidou van suggerir que provés alguna cosa semblant amb la cultura francesa. Serra es va convertir en Lluís XIV, com a mitjà per explorar les experiències físiques sovint perdudes en la història històrica. Va imaginar una peça de la instal·lació amb un actor que es trobava situat en una caixa de cristall durant 15 dies, i va reiniciar el procés de morir, tal i com van anar els museus. Les càmeres de càmera capturarien cada moment.

'Vaig començar amb la simple idea d'agonia', em va dir Serra. 'Les meves pel·lícules anteriors eren una mica boges, amb idees sortides en diferents direccions, però es tractava d'una idea única: un espai, un tema'.

Però el cost de la instal·lació va continuar augmentant, i finalment Pompidou va cancel·lar el projecte. 'Vaig dir:' Per què no ho fem de totes maneres? ', Va recordar Serra. '' Ho farem com a llargmetratge. '(Serra finalment va crear una peça d'instal·lació per acompanyar el llargmetratge, una obra de cinc pantalles de 13 hores que ha acompanyat el film al circuit del festival.)

Serra es va presentar a l'actor durant el dinar a través de dos amics mutuos, el productor Thierry Lounas i l'erudit i crític francès Jean Douchet, que van començar la seva pròpia carrera com a part de la nova onada francesa i van participar una mica en 'Els 400 cops'. interpretant l'amant clandestí a la mare de Doinel en una escena central quan el nen captura a les dues persones a l'acte. 'L'originalitat de Léaud pertany a una rara categoria d'actors', em va escriure Douchet, de 88 anys, per correu electrònic, 'aquells que no entren en els seus personatges, però requereixen que cada personatge s'hi converteixi'.

el teu nom oscar

El 2012, Lounas va entrevistar Léaud per Sofilm, el diari de cinema francès que dirigeix ​​al costat, que alguns consideren un factor motivador en la decisió de Léaud de tornar a treballar després de diversos anys fora del joc. 'Em va dir que volia treballar amb directors internacionals, joves i amb talent', va dir Robion. 'Com a productor, volia veure'l de nou en un paper principal. Li vaig parlar sobre Albert Serra i vaig programar un moment perquè es reunissin. '

Serra va dir que la parella la va colpejar immediatament. 'Em va encantar com a persona', va dir Serra. “Malgrat la seva obra artística passada, em va encantar la seva integritat. Mai ha fet una pel·lícula comercial. Ni un! Això era molt important. En la nostra primera reunió, va dir: 'Mai no ho faig. M'agrada treballar amb intel·lectuals. 'Sentia que estava amb algú molt especial.'

La pel·lícula es va rodar en un ajustat programa de 15 dies sense assajos. Léaud va arribar el primer dia de producció vestit de rei i es va mantenir així durant tota la durada de la producció. 'La idea era crear una cosa que tingués la sensació d'estar allà', va dir Serra, 'sense ser massa passiu al respecte'. De fet, 'La mort de Lluís XIV' pot ser un dels retrats de la mort més inervants mai capturats a la pantalla, a una vegada magníficament atmosfèric i espès amb morbositat. Semblava que Léaud gairebé s’havia matat en el procés d’entrar al paper. 'El primer dia que va arribar a plató, no sentíem que estiguéssim veient un actor', va dir el cinematògraf Jonathan Ricquebourg. 'Va ser una mena de reencarnació. Va ser realment increïble. '

Els delicats esquemes d’il·luminació enriqueixen cada moment amb una eloqüència violenta, com si la combinació de la càmera de pacients de Serra i la pal·lidesa mortal de Léaud haguessin creat una màquina del temps fins a una època llunyana en els primers plans alarmants. Serra estava especialment orgullós d’aquell moment desorientant quan Léaud mira directament a la càmera. 'No sabeu si és ell, si és que Louis XIV lluita amb la mort. Els dos ', va dir. 'De vegades és abstracte, de vegades no. Mai se sap on ets. '

'La mort de Lluís XIV'

rambo nova sang

Serra va mantenir la configuració senzilla per adaptar-se al seu enfocament - tres càmeres, combinant trets amples, mitjans i de primer pla - i va disparar a un Panasonic 3600, una càmera digital més antiga que va ajudar a evitar massa la mirada polida i hiperreal associada a tecnologies més recents. Les imatges es van subexposar deliberadament per donar una qualitat més suau i elegant. Això va ser especialment crucial per als primers. 'Per a mi, era una mica com un autoretrat de Rembrant', va dir Ricquebourg. 'El temps ha passat a la cara i veieu, per això, el que queda a l'home: tota la vida. El que va fer Jean-Pierre en aquest moment era realment fort, perquè mirava la seva pròpia mort. És impossible no pensar en el noi que hi havia fa molts anys a 'Els 400 cops'. L'ambigüitat de la mirada que ens va donar era molt profunda. '

Els companys de Léaud veuen la performance com el clímax ideal de la seva carrera després de lluitar per trobar projectes en la seva longitud d'ona. 'Com amb cada estrella, se li va cridar a interpretar-se a les pel·lícules com cameos', va dir Robion. “Léaud sempre necessitava no ser el seu propi mite, sinó papers on es podia reinventar i reinventar els seus personatges. Acabar la seva carrera en un paper reial va semblar una gran idea per al rei Léaud. '

Una segona oportunitat

Jean-Pierre Leaud

Flueeler / Epa / REX / Shutterstock

Quatre mesos després de Cannes, vaig estar a la Film Society of Lincoln Center per al Festival de Cinema de Nova York, on “La mort de Lluís XIV” acabava de projectar per a la premsa local. Es preveia que Léaud assistís a la roda de premsa. Vaig entrar al vestíbul i vaig trobar al director del NYFF, Kent Jones, al sofà. Léaud i Serra estaven programats per ser-hi. 'Creus que es mostrarà?', Li vaig preguntar a Jones. Va encongir les espatlles. 'Això és el que em diuen.'

Aleshores va ocórrer alhora: Léaud, que tenia una aparença marcada, va entrar a l'habitació amb un vestit i corbata amb Serra al seu costat. Van pujar fins a l'escenari del teatre Walter Reade i van fer malabars amb una senzilla mitja hora de preguntes del públic. Serra va tractar la majoria de les qüestions temàtiques més àmplies sobre el projecte, però Léaud interposaria ocasionalment amb llargues i profundes observacions. 'No hi ha cap línia de separació en aquest film', va dir en un moment. 'Vaig quedar atrapat en una experiència que gairebé simultàniament va ser l'experiència de la meva pròpia mort. Il·lustra aquesta cita de Jean Cocteau: 'El cinema és l'únic art que pot capturar la mort en el treball'. Crec que això és el que veieu aquí. '

Serra va dir: 'Ho va fer de forma totalment natural, la qual cosa va ser sorprenent per mi.'

Aquesta és la raó principal per la qual “La mort de Lluís XIV”, que s’inaugura aquesta setmana a Nova York, es manté en un fort contrast amb gran part del cinema contemporani. Les estrelles de cinema acostumen a allunyar-se de la seva pròpia mortalitat, confiant en el maquillatge i una altra bruixeria per ocultar el temps del temps. Ara Léaud, que s'ha relacionat amb la joventut des de fa més de mig segle, s'ha enfrontat al seu estat més antic i és indiscutiblement la seva millor actuació des de la que el va situar al mapa. No he pogut esperar per preguntar-li sobre això.

L’endemà al matí, vaig estar en un altre hotel, aquest a l’Off East East, esperant parlar amb Léaud. Aquesta vegada, les perspectives semblaven molt més fortes. Tenia bon humor, em van dir, ben descansat i no carregat de feina. Vaig pujar a la seva habitació, un nou traductor al meu costat, i vaig trucar a la porta. Léaud la va obrir. Els seus cabells llargs d’espatlles s’embolicaven en la brisa d’un aire condicionat i estava raspada neta. Va somriure suaument i em va donar la mà amb una forta presa. Vaig fer menció que ens havíem trobat breument abans i no sabria dir si recordava el moment, però va assentir lleument mentre ens asseiem al costat de la finestra.

Jean-Pierre Leaud a Cannes

Nogier / Epa / REX / Shutterstock

'Estic encantat de veure't', va dir. Em va preguntar sobre la meva sortida i mentre vaig explicar el nostre enfocament, pel·lícules independents, el seu somriure es va ampliar. 'No és pel·lícula de Hollywood?', Li va preguntar. 'Jo hagués preferit Hollywood'. Ens vam riure i em vaig plantejar una pregunta sobre el seu interès en aquest paper, però em va posar una mà per aturar-me. 'Preferiria prendre notes que gravar-me', va dir, i el seu somriure es va començar a esvair. 'D’acord, no hi ha cap problema', vaig respondre, després em va deixar el dispositiu de gravació a la butxaca sense parar-lo. Aquest necessitava continuar al rècord. Alguna part de Léaud ho havia d’entendre.

Contenta, l’actor va començar a parlar. 'Estic encantat d'entrar a la meva vellesa personificant un personatge tan pregi com Louis XIV', va dir. 'Amb 72 anys, em permet finalment ser bo per fer papers de la meva pròpia edat'. Després de la primera reunió amb Serra, va afegir: 'Vaig entendre immediatament que aquest seria un personatge important de la meva carrera, però no No m'agrada la paraula 'carrera'. Aquest va ser un personatge important a la meva vida, a la meva filmografia. Vaig lluitar amb tota la intensitat necessària per entrar en aquest personatge des del seu llit de mort. ”Léaud va dir que es va preparar per a la lectura de la biografia de Lluís XIV i explorar la seva pròpia relació amb el procés de morir.

'Cap altre actor no hauria pogut entrar en el meu propi moment de la mort; ningú, tret jo', va dir. 'Altre actor, al cap d'una setmana, hauria dit:' Oblida-ho '.'

Sorprenentment, no va sorgir de l’experiència indemne. 'Vaig sentir una intensitat d'emoció increïble', va dir. 'No hi vaig sortir intacta. Estava tan decidit a trobar tots aquests sentiments sobre la mort que em treballaven. Va ser tan esgotador mental '. Després de la producció embolicada, va dir, va passar tres setmanes al llit, tot i que la meva trobada amb ell a Cannes suggereix que el procés de recuperació va durar molt més. Ara, però, Léaud havia arribat a un punt de contemplació inexistent per a ell en una etapa anterior. 'Això és una cosa que a la gent no li agrada discutir: la vellesa i la mort', va dir, 'però gràcies a aquesta pel·lícula he pogut acceptar les dues coses.'

Ha començat a acceptar papers per a altres personatges de la seva edat, inclòs un proper projecte amb el director japonès Nobuhiro Suwa. 'Estic molt contenta d'aquesta transició', va dir Serra. 'És increïble per a mi superposar el nen dels' 400 cops 'amb aquest vell que agonia sobre la mort. Sempre he tingut un immens plaer actuar. Vaig passar per totes aquestes edats. No en nego ni en rebutjo res. ”

Li vaig preguntar per què no va provar mai les mans en un paper de Hollywood. Segurament uns quants directors nord-americans s’hi han apropat? 'Aquí, trepitgeu un territori sensible', va dir, fent una pausa i després em va fer un somriure ampli. 'És sensible, però molt estimat per a mi'. Va llançar-se en una anècdota que havia escoltat abans, tot i que no havia estat molt documentada: fa dècades, Martin Scorsese volia llençar a Léaud davant de Paul Newman a 'El color dels diners', en un paper que finalment va ser a Tom Cruise.

Jean-Pierre Leaud a 'Els 400 cops'

Moviestore / REX / Shutterstock

'Estava al camp, descansant amb una dona al meu costat i em sonava el telèfon', va dir Léaud. “Escolto aquesta veu en anglès. No parlo cap paraula en anglès. Li demano a la jove que tradueixi per mi. I va ser Martin Scorsese. Volia que fes aquesta pel·lícula amb Paul Newman a París. ”Léaud va riure. 'No vaig ser prou honest per afirmar que no sóc realment bilingüe', va continuar. 'Vaig dir, si em dónes una setmana per preparar-me, puc fer-ho.' Pocs dies després va marxar.

'Aquest és el meu gran lament', va dir Léaud. 'Agraeixo a Scorsese que pensi en mi. És un gran director de cinema i un afeccionat al cinema. Devem tot al cinema americà. ”

LLEGIR MÉS: Per què el cinema francès s’enfronta a un futur incert a Amèrica

Vaig preguntar a Léaud com era per a ell formar part d’un moment tan seminari de la història del cinema a la primera carrera. 'Aquestes persones van transformar el cinema mundial', va dir sobre Truffaut, Godard i la resta de cineastes associats a l'escena mundial. 'Estic molt contenta d'haver-hi entrat quan era jove. Va ser increïble. ”Va mantenir-ho, així que vaig passar a una pregunta sobre la relació notòriament rocosa entre Godard i Truffaut. Ell coneixia bé els dos cineastes. Què va fer de la seva caiguda? 'Truffaut ha mort i Johnny Godard és a Suïssa, continuant rodant', va dir Léaud. 'Què en penso? És, evidentment, el guanyador perquè és el que encara viu. ”Va tornar a riure. 'Jo sóc l'únic que pot dir-ho.'

El nostre temps s’acabava. Vaig preguntar a Léaud amb quina freqüència revisita les seves antigues representacions. 'És difícil, per als personatges més antics', va dir. “Jo era massa jove i guapo. Massa intel·ligent. Els personatges que faig avui dia, veus un home gran. Tampoc puc mirar-ho. Treballo sentint, per instint ”.

Li vaig agrair el seu temps. 'Estic molt content amb aquest treball', va dir, mentre sortíem. 'Bona sort', li vaig respondre.

Va assentir i va tancar la porta.

'La mort de Lluís XIV' s'estrena avui a la Film Society of Lincoln Center. La Film Society també llança una retrospectiva de 20 pel·lícules destacades de la carrera de Léaud. Per a més informació, aneu aquí.

Estigueu al capdavant de les darreres notícies de cinema i televisió. Inscriviu-vos als nostres butlletins de correu electrònic aquí.



Articles Més Populars

Categoria

Revisió

Característiques

Notícies

Televisió

Kit D’Eines

Pel·lícula

Festivals

Ressenyes

Premis

Taquilla

Entrevistes

Clicables

Llistes

Videojocs

Podcast

Contingut De Marca

Premis De La Temporada De Premis

Camió De Cinema

Influents