La sensació d'avantguarda d'Isiah Medina '88: 88' ja està disponible per a reproduir-se

El '88:88' d'Isiah Medina va ser una sensació al circuit del festival, i ja es pot veure per Mubi. La pel·lícula desafia la descripció fàcil, així com la paraula “film”; no té una narració ni personatges, tot i que hi ha rostres que hem reconegut al llarg dels seus 65 minuts, però tampoc és merament abstracte. El seu collage d'imatges i so, sovint superposats els uns als altres, de vegades tallant bruscament i reiniciant-se, és com deixar-se caure a l'alimentació Snapchat d'algú que mai has conegut, intentant desxifrar la seva vida en ràfegues de pocs segons a la temps. Els seus subjectes se solen filmar les seves pròpies vides en telèfons intel·ligents, de vegades subjectats a les lents d'una càmera vermella o de 16 mm, però els moments que capturen estan aïllats amb intenció: sentim un agit que pot cridar, o és riure, i després vegeu una figura situada al terra del seu apartament, ja sigui a les profunditats de la pena o a una boira borratxera que mai ens assabentem. Les mans rastregen un text de filosofia a prop d’una tassa de plàstic barata i una ampolla de vi i joves s’adrecen a la càmera com si s’espessissin els secrets de la seva vida, però les paraules i les imatges rarament no coincideixen entre elles.



joss whedon chris pi

El tema obert de Medina és la pobresa, el títol prové de la visualització de rellotges restablerta quan es tanca l'electricitat, però '88:88' es preocupa igualment de fer una agressió als límits del cinema. (Medina ha dit que li agradaria posar-la a disposició en línia de forma gratuïta; haurà de fer-ho ara mateix per 4,99 dòlars al mes de Mubi.) La vista recurrent d'un signe 'Sortie d'Usine' se sent com una devolució deliberada als 'treballadors dels germans Lumière. Abandonant la fàbrica a La Ciotat ', un record de quant ha canviat el món durant el segle passat, i quina quantitat de pel·lícules tenen comparativament. Les entrevistes a Medina de 23 anys estan plenes de bluster, i és fàcil de ser repel·lit per la superació ostentosa de '88: 88', la seva barreja de hip-hop i filosofia clàssica, missatges de text a la pantalla i cel·luloide en blanc i negre. Aconsegueix un gran nivell de pulmó per al futur i, de vegades, torna amb un bon grapat d’aire. Però dir que mai no heu vist res com si no és un compliment: és només una declaració de fet.

Opinions de '88:88'

Adam Cook, Sight & Sound



Les pel·lícules narratives de la pel·lícula no es poden desxifrar fàcilment. '88:88' no té personatges tant com figures del Godardians tardanes que, en monòleg i diàleg, contribueixen a allò que se sent de vegades com una entrada col·lectiva de dietari en poesia. Una parella al seu dormitori, amics a una pista de bàsquet, gent penjada, lluitant, explicant històries, fent broma, vivint; el que registra és viure una sensació de vida i no estar lligada als límits de la pel·lícula, més enllà d’aquesta. Descriure 88:88 és necessàriament parlar al seu voltant, ja que transcendeix amb intenció les paraules (alhora que les utilitza com a eina, però amb limitacions). Es considera que en el seu àmbit aparentment infinit (i en només 65 minuts) es tracten temes d’amor, ètica, tecnologia, raça, política i classe, i ningú se sent separat dels altres. Aquestes són imatges emocionants, carregades personalment, relacionades amb la resolució de problemes reals a nivell micro i que plantegen les seves implicacions a nivell macro, amb l'objectiu de fer el que fan totes les millors pel·lícules: desglossar les barreres entre si i pensar i sentir. És un moment important per ennoblir el potencial filosòfic de la realització de cinema i deixar-los en pols. Amb l'arribada de '88:88', el cinema té molta relació amb Isiah Medina.



Steve Macfarlane, Tren de Brooklyn

Aquí hi ha una pel·lícula cinematogràfica per a qualsevol persona que tingui ganes de tornar-se a posar en dubte pel cinema 'com a llenguatge de muntatge', més enllà de l'autorisme (o Godard, que després treballa ja reflexivament en qualsevol esment de la tècnica de Medina ’; s) i la seva estreta, Hollywood -en la present heurística; més enllà d’aquella One Perfect Shot, aquella atrevida allargada bravura, aquell fervent llistat de revisions d’homenatges i riffs escanejables i mostrables. I ’; m’agradaré veure Medina continuar procedint a establir-se com a artista de presències filosòfiques, socioeconòmiques i formalistes aparentment contradictòries, després d’haver gastat més diners en enviaments al festival ja que “88: 88 ’; s ”; Tot el pressupost de rodatge.

Phil Coldiron, Àmbit de cinema

temporada de caça (sèries web)

En un moment en què el terme “; cinema experimental ”; ha arribat a designar més o menys un conjunt de formes genèriques potencials, '88:88' és un autèntic experiment, que vol dir que els seus fracassos, o que semblen els seus fracassos, produeixen pensament; entre els més destacats són els voltes puntuals de la inescrutabilitat, el resultat de crear ritmes massa densos i massa ràpids perquè qualsevol espectador pugui processar en temps real. Però aquest “; fracàs, ”; lligat a les nostres nocions acceptades de “; lectura ”; el treball en imatge en moviment, però, apunta perfectament a la gran i generosa demanda de la pel·lícula: començar totes les relacions cinematogràfiques des del grau zero. Podria dir que “88:88” és una obra mestra, però les obres mestres són el domini del passat; Medina ha fet el seu primer pas cap al futur.

Jordan Cronk, Marcador de claus

Començant infinites hores de metratge en diversos formats, la pel·lícula s’assembla a un collage diarístic d’experiències i emocions, amb visites fugaços dels amics i la família del director i rsquo; que després gira a través d’un prisma poètic i autoreflexiu de textos i testimonis. La imatge rigorosament retallada i en capes, que s’assembla a Godard del període tardà en les seves col·lisions de color viu i llum natural, s’ajusta a una banda sonora que impulsa fragments de paraules i frases i versos que entren i surten de la barreja en una reflexió vertiginosa de la sobrecàrrega de mitjans. El títol fa referència als números que es mostren en un rellotge digital restablit quan es talla l'electricitat i es restableix després, un comentari sobre la pobresa i l'estratificació social que el cineasta ha vist destruir als propers. L'admissió radical de l'experimental i l'experimental de Medina ’; ha produït una obra única, unida a la tradició i amb molt pocs contemporanis.

Daniel Kasman, Mubi

Vaig trobar una gran part del 'pensament' d'aquesta pel·lícula impenetrables en el primer visionat, i '88:88', certament, el públic no afavoreix amb la mà o proporciona eines inicials per entendre el dens hiperespai que es crea amb tanta capa d'imatge. i sonar a la pantalla. Però la pel·lícula és, tanmateix, una increïble alenada del cinema nord-americà; juntament amb el 'Field Niggas' de Khalik Allah, és una obra crua que sembla no tenir en compte la gran majoria de les normes del cinema convencional i experimental a Amèrica i Canadà, i que abasta una estètica radical més comuna als més exigents del cinema d'art europeu, re -formant-los perquè s’ajustin tant a l’idioma que més li agrada a cada director, però també trobar una forma que respongui al grup social i a la classe que són el focus de les dues pel·lícules. '88:88' apareix, doncs, com un document de sagnant límit, document de rostres i històries (diverses molt rugoses i commovedores), retallades i re-conceptualitzades per pensar a través del conjunt de joves desconsolats, probablement de classe mitjana baixa. homes i dones amb totes les eines del cinema portàtil a la seva disposició, aconseguint un sentit del temps suspès i desgarrador i una exploració de l’espai infinitament versàtil col·lapsada digitalment. La pel·lícula viatjarà des de Locarno fins a la secció de longituds d'ona del Festival Internacional de Cinema de Toronto, al mes de setembre, on espero que més públics puguin interactuar amb aquesta impressionant obra, que és igual de divertida i frustrant. bellesa.

Zach Lewis, Desistfilm

Les pel·lícules de Medina ’; s tenen històries. Hi ha petites trames d’amics tancats, amics que lluiten contra altres amics i amics que disparen el sol. Solen ser amics de Medina i rsquo; que semblen comunicar-se només a través de missatges de text, estils de lliure accés i densos textos de filosofia del segle XX. Per descomptat, això no hauria de portar a una molt bona pel·lícula. Converses sensibles sobre el que “; infinit ”; significa que un dels personatges (un ha perdut la seva confiança ”; en ell) es pren molt seriosament i és interjectat per altres amics com si aquests petits elements de “; highlosophy ”; no tenen només un significat wittgensteinià, sinó un sentit emocional. No es passa fins que els densos textos es sobreposen a la banda sonora que comença a tenir sentit el seu ús. De fet, el text específic no té importància, però el llenguatge abstracte i el ritme de les paraules acadèmiques només semblen un altre estil lliure. I això és, un llarg estil de vida del Canadà semi-rural, les seves imatges i el seu disseny sonor fan volar el ritme de tots els propis de Medina ’; Hi ha sempre una gran quantitat de gràfics: un gratatge intermitent de DJ, imatges de 4: 3 sobreposades a paisatges de 16: 9, visites de la Universitat de Winnipeg, sobreposició de veu en off, jocs d'iPad i animació delirant del recurrent 88:88 (a rellotge digital en blanc i probablement una mica de broma per a tots els parlaments de “; infinit ”;), tots funcionen junts com si els personatges stoner de Linklater i rsquo; s haguessin gravat i remesat els petits detalls de la seva vida.

Michael Sicinski, Mubi

vall de silici alec berg

Hi ha fragments d’una narració ostensible. O potser és millor dir-ho, hi ha figures que afecten i vivim les experiències al llarg del temps de funcionament del film de Medina ’; s. Ells entenen i queden fora de la nostra opinió: una coteria de joves amics i amants filipinencs, donats a la creativitat i la ira, a la filosofia i a la confusió. Però '88:88' no s'adhereix a cap punt de vista. Passa el temps, però d'una manera descarada, cafeinitzada, mantenint-se en moments actuals sense incloure'ls en teixit connectiu, simple “; en moviment cap a. ”; O, si hi ha un punt de vista, és ’; s el de “; la imatge digital, ”; que és indiscriminat i es considera un desglossament privat amb la mateixa fascinació impassible que proporciona llum de color groc verdós a través d’un treetop. “88:88“ és una pel·lícula jove sobre joventut. Medina és conscient de les tradicions que ell és interessant (Godard, Trecartin i Raya Martin ens venen al cap), però, com tants altres llocs on la seva pel·lícula s’atura perfectament, aquestes figures són merament momentanis, orbitant les altres sense cap impuls cap a la jerarquia. Es tracta d’un cinema desenfrenat, rotundament viu.

Neil Bahadur, Bústia de cartes

descoberta de la caminada estrella de jason isaacs

La pel·lícula està dominada per la idea, ja mencionada per alguns, que els que viuen en pobresa viuen en temps de suspens. Acabem amb algunes imatges que mai no he vist, probablement creades en un ordinador, una de les quals és l’aparent creació digital d’un espai en una graella i un so segueix amb l’afegit de cada bloc. Tornem a escoltar aquest so quan veiem el seu germà Avery caminant per la neu, i amb aquesta associació sonora en aquest temps suspès deduïm que nosaltres mateixos estem enganxats a una graella, en moviment, però cada moviment aparentment predeterminat. I això es repeteix en l'eventual repetició de trets prop del final de trets que havíem vist prop del començament. Les aus i la pols, per exemple, inicialment havien semblat una juxtaposició feta per pura gràcia i bellesa estètica, però a mesura que les imatges es repeteixen, el significat canvia: aquests ocells i pols són lliures d’una manera que actualment no ho som. Això revela que aquests canvis de significats són una sofisticació extremadament rara en el cinema contemporani. Però al mateix temps, dir què és “per a cinema i no” és reductor per a una obra com aquesta. Això no estava pensat per expressar sofisticació, es tracta d’una obra des del cor, per als éssers estimats. Els sons de la graella segueixen Avery, fins i tot mentre està assegut en un cotxe. No obstant això, és esperançador. Veiem estructures antigues, deixades enrere pel capitalisme. Però qui diu que aquestes estructures no es poden tornar a fer, replantejar-les, reconstruir-les perquè van passar pel cinema? Per a mi, semblen peces d’un Coliseu romà. Aquesta era una pel·lícula pensada en fotograma per fotograma i en so per so.

Salze Catelyn, Bústia de cartes

És alhora el cinema de la gent, una instantània d’imatges sobreposades sobre la bellesa de les relacions humanes i un reflex de la pobresa. Em fixo en els ulls de la nena de 2 anys que es queda amb nosaltres i sento ressonant. És un món carregat i innocent. Isiah Medina fa aquí alguna cosa amb cares que em recorden a aquella puresa d’aquesta nena petita. Recorda 'Mentre em vaig avançar de tant en tant vaig veure breus visites de bellesa', però té un nivell més alt i sobre el terreny que la pel·lícula de Mekas. Hi ha una calor que penetra a totes les imatges sobreposades. Per molt que hem parlat de l’enginy formal de 88:88 en cada ressenya i hauríem de sentir-nos més l’humanisme de Medina. La seva necessitat de fer una pel·lícula amb els seus amics sobre una lluita massa real i que ens afecta a tots és el que fa això especial.



Articles Més Populars

Categoria

Revisió

Característiques

Notícies

Televisió

Kit D’Eines

Pel·lícula

Festivals

Ressenyes

Premis

Taquilla

Entrevistes

Clicables

Llistes

Videojocs

Podcast

Contingut De Marca

Premis De La Temporada De Premis

Camió De Cinema

Influents