Com els Safdies van fer el drama sobre les drogues de Verité 'el Cel sap què és' amb un ex-trastorn de la vida real

Josh i Ben Safdie s’endinsen en el territori del “Panic in Needle Park” amb el seu drama d’addicció a l’heroïna amb nervis greixos “Heaven Knows What.” L’estrella Arielle Holmes va viure aquesta vida i va escriure un llibre, “Mad Love a Nova York,” sobre ella. Experiències donant-li cops de peu als carrers de Nova York com un amic de drogues sense llar després que els Safdies la trobessin i la posessin davant d'una càmera per primera vegada.



cinema 2016 setembre

'Aquesta és la nostra vida que vam recrear', va dir Josh Safdie de l'estrella Holmes, la memòria de la qual és la base del guió de la pel·lícula. Ara ha signat amb una agència. 'Ara mateix està fent una altra pel·lícula, que és molt bonica'.

Caleb Landry Jones, l’únic actor professional d’aquí, també ancora aquesta obra sufocantment potent com el seu xicot i amic drogodependent Ilya, un transitori de cabells cordats que gairebé no tolera els necessaris excessos de Harley (Holmes), d’ella. La infatuació tòxica amb ell fins a la seva ratlladura necessita ser alta. Aquest docudrama descarat, tens, invasiu, però mai explotador, que RADiUS va recollir després de la seva estrena veneciana estupenda, fa ombra al nerviós Harley, els moviments del qual reflecteixen molt bé els propis de Holmes, mentre arrossega els carrers mitjans per a una solució, un favor o un lloc on xocar.

Els Safdies, amb el cinematògraf Sean Price Williams (que ha capturat de prop cares de 16 mm de gran gust per als gustos indies d'Alex Ross Perry i Kentucker Audley), tots, però no deixen de treure la seva càmera contra els actors, un repartiment de nens del carrer i antics consumidors de drogues. incloent Buddy Duress, a qui Josh Safdie anomena 'l'ànima de la pel·lícula' i que té l'aire del jove Pacino. Duress, que interpreta un empenyedor del carrer, va ser arrestat 12 hores després de filmar-se i, segons Safdie, va sortir de la presó. El seu oficial de llibertat condicional no el deixaria venir a Texas, on es va projectar 'Heaven Knows What' al South South Film Film Festival.

LLEGIR MÉS: El drama de Junkie “Heaven Know What” és convincent com l’infern

Josh Safdie, el germà i el seu co-escriptor / director Ben no es trobava a la ciutat, va conversar amb els membres del públic del SXSW Film Festival després d'una projecció, que va presentar a través del voiceover des de l'escenari: 'Compte amb el poder de la ment'. 'Heaven Knows What' obre el 29 de maig.

Per què 'l'amor és una droga':

“Posar-se alt és un concepte molt interessant. No romanitzem mai l’ús d’heroïna. Trobo que és una droga avorrida, però és tan subjectiva i romàntica. Tots volem assolir el nostre camí, tots tenim les nostres pròpies maneres de pujar. Això va ser part de la meva atracció per Arielle en primer lloc, la seva capacitat de resistència i dedicació a la vida constant per la felicitat. L’amor, crec, és la droga més gran que tenim. És l'únic medicament socialment acceptat. Tots coneixem a algú que s’enamora o està passant per una ruptura i que actua extremadament irracional, increïblement morònic i mut i bonic, però, però, s’excusa. 'Oh, estan encantats'. És bonic, però què és això? L’amor és una droga. ”

Com van trobar els Safdies a Arielle Holmes i el repartiment no professional de la pel·lícula.

El productor Sebastian Bear McClard va dir: 'Josh i jo portàvem uns dos anys encoberts en un bloc a la ciutat de Nova York, Doble D, el districte de diamants del 47 entre el 5 i el 6è, on intentàvem infiltrar-nos en una altra subcultura de Nova York [per a un documental], distribuïdors de diamants, de manera que estàvem interpretant moltíssims personatges. Un dia vam deixar la feina i aquesta bella noia d’oficina també va entrar al metro amb nosaltres i va cridar l’atenció de Josh. Va dir: 'Oh déu, mira-la.' Li vaig dir: 'Vés a parlar amb ella.' La vam seguir fins a la plataforma del metro i Josh es va presentar amb gràcia i es va fer una foto i el seu amor platònic va començar d'allà i ell va descobrir. que ella no era qui semblava ser i va descobrir que Josh tampoc no era qui semblava ser. '

Safdie va continuar: 'Jo pretenia ser un defensor de Rolex i al districte de Diamants, hi ha molts administradors d'espectacles russos molt durs que no parlen molt d'anglès i només responen als diners. Semblava un d’ells. Ni tan sols vaig pensar que parlava anglès quan la vaig conèixer. Però una setmana després, quan vam començar la nostra gran amistat, va anar vestida de manera molt diferent. Ella deia, 'visc a Chinatown', però no va poder col·locar-la, i després va dir: 'Jo sóc sense llar' i ella em va dir que era un nen com si el conegués. Mentalitat molt culte. Hi estic en qualsevol tipus de propaganda personal.

Vaig iniciar una amistat amb ella, li vaig fer feina i, després, va començar la feina tres mesos en la nostra amistat. El seu telèfon va desconnectar. Vaig pensar: 'Això és el que passa, la gent passa i passa per la vida de la gent'. Aleshores em va trucar des d'un telèfon de pagament i va ser com 'Hola Josh, és Arielle'. Vaig dir: 'Què et va passar? Tinc aquesta feina. Vaig pensar que eres responsable. Vaig dir a tothom que sou responsables. M’has fet semblar un immens; Sembla un forat '. Va dir' Bé, ho sento, només vaig sortir de l'hospital. Em vaig matar. Vaig intentar matar-me a mi mateix. Va ser com 'oh home, ens trobem'.

LLEGIR MÉS: Com es va convertir una estrella dels Rikers Island al Festival de Cinema de Nova York

'Comencem a parlar i vaig dir que' espero que no tornis a veure a aquest nen Ilya 'i prou estrany la veritable Ilya, en la qual es basa el personatge de Caleb Landry Jones, va ser llançada pel nostre director de càsting 10 anys abans. Vaig veure a Arielle, que era la seva xicota. Així que hi ha una mica de merda al cosmos si em llançarà gravitativament cap a aquesta noia i el nostre director de càstings va ser atret cap a aquest noi, l'heroi del qual és Diògenes i que viu al carrer perquè és allà on penses. Em vaig endinsar molt en aquest cercle social i vaig començar a sortir amb aquestes persones com a amics sense la intenció de fer una pel·lícula, i com més lluny, més lluny vaig ser l'altre projecte, la pel·lícula del districte de diamants, i finalment un amic de LA bàsicament. va dir: 'Què us preocupa aquesta pel·lícula de Diamond District? Aquesta és l'estrella aquí mateix. '

I va ser quan vaig demanar a [Arielle] que comenci a escriure sobre la seva vida i quan va començar a escriure, vaig veure realment la pel·lícula perquè la seva escriptura és tan resistent, tan única, tan bella, tan immediata i quan dic que únic vull dir que no ha estat afectada. Va deixar els estudis secundaris als 15 anys, va aprendre a llegir i escriure robant llibres de text de les llaunes d’escombraries del dormitori de la NYU i va escriure el seu llibre sencer a la botiga d’Apple durant nou hores sense ulleres. Així que està a sis polzades de la pantalla i es va prohibir a la botiga Apple, així que li vaig donar el meu portàtil. A continuació, vaig rebre una trucada telefònica de McDonald's, perquè tinc el meu número de telèfon al portàtil. Ella estava amb un grup d’amics i algú era com “Això és un ordinador robat”. Així que la vaig trucar i era com “Qui té el meu ordinador ara mateix?” Ella és com “jo sí”. Vaig dir: “Doncs algú et pensa. la va robar. 'I ella va dir' joder-los. '

Sobre la intervenció del 'pànic al parc d'agulles' de Jerry Schatzberg:

Vaig veure una qualitat Al Pacino a Buddy Duress. Jerry és un fan de algunes de les altres pel·lícules que he fet i em sentia contenta de rebre la seva benedicció en aquesta pel·lícula perquè el 'pànic' es produeix al mateix codi postal que la nostra pel·lícula al Upper West Side, on la gent és més liberal. i més proclius a donar diners a la gent. Va dir: 'Heu, teniu la meva benedicció completa. La meva única recomanació és no contractar cap brossa veritable. ”Vaig dir:“ D’acord, estem fent una pel·lícula diferent ”.

Per filmar un estil guerriller amb “no actors”:

“Molts dels nostres primers plans van ser disparats a dos quadres de distància amb lents que s’utilitzen per a la fotografia de safari, cosa que va fer molt limitat a alguns d’aquests primers actors. No m’agrada dir que no siguin actors, perquè vol dir que no són un actor, quan realment es tracta de la primera vegada que actua. T'ho creguis o no, Caleb, que és el nostre actor més veterà, es va tornar amable i difícil de fotografiar i d'actuar -i va fer un bon treball-, mentre que algú com Buddy es va fer super professional. 'Necessito la meva marca! Necessito el meu compte enrere! Necessito els meus 5, 4, 3, 2, 1 o, a més, no faig la meva escena. '

Vam fer molts assajos. De vegades vam disparar una escena quatre o cinc vegades durant tot el rodatge. Quan es dispara una lent molt llarga a través de vianants: totes les coses exteriors que no hem bloquejat mai, totes les coses interiors estaven bloquejades per les corporacions, si ets de White Castle, t'estimo, estàs parlant de sis metres de moviment. És molt limitat. Mireu el cinema de Hollywood i teniu cinc polzades de moviment, però us oblideu dels centenars de persones diferents que poden sortir i sortir del nostre tret, cosa que va fer molt difícil la feina del nostre PD. Faria molta exploració de la guerra, ens sentíem terroristes socials. Hem fet moltes coses de càmera única i dues de càmeres.

'El més bon d'alguns d'aquests actors per primera vegada és que si provenen de fons de carrer, la seva vida és molt performativa com ho són. Viure al carrer, encoratjar-se, estàs contagiant constantment una personalitat, enganyant i enganyant, i per a ells, fer una escena era com un luxe. Les conseqüències són una mala revisió, no un ganivet a l’esquena ”.



Articles Més Populars

Categoria

Revisió

Característiques

Notícies

Televisió

Kit D’Eines

Pel·lícula

Festivals

Ressenyes

Premis

Taquilla

Entrevistes

Clicables

Llistes

Videojocs

Podcast

Contingut De Marca

Premis De La Temporada De Premis

Camió De Cinema

Influents