Paper d’honor 2011 | Nick Nolte proporciona un poderós cop de puny a 'Guerrer'

En el seu assaig “La decadència de la mentida”, va escriure Oscar Wilde, “La vida imita l’art molt més que l’art imita la vida”. Deixa que el candidat a l’Oscar Nick Nolte el demostri malament.



Nolte es va personar jugant a Paddy O´Connor, un antic alcohòlic que buscava perdó dels seus dos ex-combatents (Tom Hardy i Joel Edgerton). Tant Nolte com l'escriptor i director de la pel·lícula, Gavin OConnor, han estat molt oberts als mitjans de comunicació sobre com les lluites de Paddy es van basar en gran mesura en el passat infamat de l'actor.

La cerca d’ànima necessària per part de Nolte per treure aquesta part ha donat els seus fruits. Per la seva potent tasca, Nolte ha estat nominada a una sèrie de premis de suport enguany, inclosa una candidatura SAG.

Ens vam posar de contacte amb Nolte per telèfon per parlar de la seva tremenda actuació i com ha canviat el joc d’actuació des que va sortir a escena fa gairebé 40 anys. (El 'Warrior' va sortir dimarts a DVD / Blu-ray i VOD.)

'Warrior' marca la teva primera col·laboració amb el teu amic i veí Gavin O´Connor, però hauríem de treballar junts abans, correcte '>

Vaig conèixer els lluitadors, vaig conèixer els seus amics, veure com van créixer, vaig conèixer els seus pares. Van ser uns nens habituals del bloc del barri que van decidir fer un pas més enllà amb els seus combats. I tenen moltes disciplines. No es va fer boxa. Es tractava de judo, alguns eren lluitadors campions AAU de les universitats. No va ser mai una mala multitud de nois.

Què passa amb el món de lluita que més us ha sorprès?

Bé, ha estat molt divertit! Les disciplines, els entrenaments que passen aquests nois, han de dedicar-los diferents dies a diferents tipus de disciplines. La boxa és la més difícil per ells, però hi haurà certs nois que provenen d'un fons de boxa, i llavors no poden prendre la lluita. A continuació, afegeix tots aquests dipòsits de retenció i les retencions i coses, que són extensions de les memòries AAU.

Ja sabeu, jo era un lluitador. Jo sóc de Iowa, de petita, jo era un lluitador. No sé perquè, però m’encanta aquest esport. Va ser emocionant conèixer aquests nois i veure que esportava i augmentava l’esport. Hi va en augment i encara en augment.

A la premsa s’ha parlat molt sobre el fet que els dos actors que van interpretar als vostres fills es van engrescar pels seus papers i s’hi van formar extensament. Tenint en compte que havíeu de jugar a entrenador, també vau haver de realitzar algun tipus d’entrenament?

Ja sabeu, vaig treballar una mica amb els entrenadors. En el cas de Tommy [el personatge interpretat per Tom Hardy], jo havia estat el seu pare i l’havia entrenat des de petit.

Lluita, ja ho sabia. Jo no sabia els objectes de desemmotllament i coses així, però sabia que alguns nois tenien alguna formació en això. Sabia la rutina pràcticament per posar-me en forma. Vam utilitzar algunes coses úniques, ell flipant els grans pneumàtics del camió i coses així. Sembla que hi ha un conjunt de nous exercicis. Veieu anuncis publicitaris per a coses, no sé si realment els utilitzen o no. He parlat amb alguns jugadors de pilota pro, ja veieu on tornen a treure paracaigudes i això. Una mica d’això. Això no era el focus del pare.

Per descomptat, és l’acumulació de la lluita. Sempre va ser, “; hi haurà Tommy a tocar? Puc prendre el que lliurarà ’; ”; Crec que el gran crim d’aquell pare va ser que, quan va anar a un torneig de lluita, sempre va ser, “; Aquí ve el pare i el fill i el pare és pitjor que el fill. Ell està a l’hora de preparar el partit. Va agafar la glòria i els seus fills no aconsegueixen cap. ”; Llavors va començar a beure i hi va haver violència a la casa i era un pare desaparegut.

Gavin ha estat molt obert sobre el fet que va basar molts aspectes del personatge en tu. T’ha consultat en tot moment mentre l’escrivia?

No mentre escriví, sinó que n'hem parlat molt.

És habitual per a vosaltres? Perquè un escriptor utilitzi la seva vida com a inspiració?

Tots ho fan. Walter Hill [“48 hores”, “Extrema prejudici”] incorporaria coses. De vegades la recollia, altres vegades no ho faria.

L'actor interpreta moltes vegades el director. Us trobareu assumint aquesta persona en un cert tipus de manera. Quan treballes en una pel·lícula, estàs tan obert a les coses que vénen al teu camí. Vostè està buscant tot el temps per al personatge de manera que us trobeu en qualsevol lloc. Moltes vegades, es manté en l'espai entre l'actor i el director. Signifiquen més la cara de l’actor ’; Amb una pel·lícula, heu d’agafar el personatge al vostre tràiler i asseureu-vos-hi i espereu i torneu a sortir. S’espera molt. I, per tant, és fonamental el tipus de coses que passen durant aquest dia. Sempre estàs buscant el ritme de l'escena, el drama, d'on vas a viure. Si us heu concentrat a veure com encaixa això, moltes vegades pot arribar des dels llocs més poc favorables, des d'un equip o algú que diu alguna cosa, des de veure les notícies. Es produeix quan comences a eixamplar la concentració. En lloc de concentrar-se fins a un bon punt, quan comenceu a adonar-vos-en, la concentració s'amplia fins a incloure tot el que passa. Així, si alguna cosa cau o si algú es mou, això no és cap distracció. Hi incorporeu això. Això passa a la vida real tot el temps. Realment no desitgeu que ningú més en els vostres punts de vista que no hi pertanyi.

el bon doctor kenny

Però, de tant en tant, algú vagi endinsant-se i anirà per sobre de l’espatlla de qui parlaràs i de la càmera, realment, aquí està fent dos cops o alguna cosa així. Aquesta persona s’aturarà i, curiosament, et mira. T'has centrat en els ulls i la cara d'aquesta persona, però han alineat perfectament el que estàs fent. Pots anar o pots parar. De vegades és més interessant anar-hi perquè has de lluitar contra aquesta voluntat de suspendre la teva incredulitat. Que la realitat interior s’inscriu en i com a observador, fa que es facin un parell de punyetes i aquestes falles apareguin al cinema. Has d’aprendre a acceptar tot això.

Quan ho vaig fer ho acceptes? Suposo que no teníeu aquesta mentalitat des del principi de la vostra carrera d’actriu.

No, no vaig fer-ho. Vaig ser actor de teatre.

diane lane nova pel·lícula

Va ser durant la realització de 'The Deep'. Karel Reisz (directora de 'The Deep') em va ensenyar pràcticament com estar quiet, com no girar-me, no embolicar-me amb la tripulació. Els joves actors s’equivocaran perquè estan més influenciats per la tripulació que per assegurar-se que la representació és correcta. Karel em va portar a la sala d’edició i a mi, com la majoria d’actors, no m’agradava fer bucles. Va dir, “; I ’; et mostraré alguna cosa. I ’; vaig a rodar tota la pel·lícula. Totes les teves escenes. Veurem si podem millorar-les mitjançant línies fora de l'escenari i tals. ”; Em va mostrar la idea de llançar línies fora de l’escenari, enllaçar-la i obtenir una qualitat diferent. Em va agafar per tota la pel·lícula d’aquesta manera. Em va mostrar que podeu millorar un rendiment a la sala de bucles. Els actors es molesten realment amb voltes.

Tornant a 'Guerrer', és interessant tenir en compte que sou l’actor més gran de la pel·lícula. Ha notat un canvi en el plantejament d’actuar en cinema al llarg dels seus anys en el negoci?

Sí. Amb el temps, es farà més fàcil perquè saps què no fer, de manera que no perdis molta energia embolicant-te i preocupant-te de les coses. Amb el temps, tornareu més valents, des del punt de vista que teniu una tècnica i que sabeu que vau sobreviure a aquesta etapa. De vegades afirmo que aquesta tècnica només sap que podreu sobreviure a la nit. És una de les experiències més terrorífiques que pot tenir un actor. És horrorós. Et dius a tu mateix, “; Per què t'ho faries? Per què et faries passar per aquest desastre complet? Hauríeu de sortir d’aquí! Executeu! ”; Però obrir la nit és una experiència de terror i tanta energia i concentració i, si aconseguiu que el públic vagi amb vosaltres, és molt divertit que després no podreu recordar ni un sol moment. L’adrenalina és tan alta que ”; estàs més enllà de qualsevol pensament, “; he de recordar això. ”; Només després d’executar-lo durant unes setmanes, comenceu a recordar cada moment a l’escenari.

Què és l'equivalent a la 'inauguració de la nit' per a la pel·lícula?

La pel·lícula és similar quan comença. Totes les inseguretats hi són. Tot i això, és molt bo. No sé, de vegades, si el treball del primer dia. Normalment puc dir en una pel·lícula si realment la miro, quin dia va ser el primer dia de treball i què tenia de final. Podeu llegir-lo. Alguns consellers portaran les coses pesades cap al final i ho posaran al front.

Com va funcionar el “; Warrior? ”;

No vam entrar en les coses pesades fins a mig camí. Perquè un cop vam baixar a Atlantic City, ja estava en plena fase de lluita. Ens vam apartar per fer l’escena a l’habitació d’hotel, de la qual havíem parlat i parlat. I Gavin no ho va dirigir realment per si mateix, va dir ell, “; Aquest és un àmbit general. Ja vingueu des d'allà. Fes el que vulguis. Feu el que sentiu. ”; I així, gairebé tot estava improvisat. Però sabíem exactament quins eren els paràmetres.

Quin tipus de límits vau establir amb Tom [Hardy] per a la baralla de l'habitació?

Vaig establir límits al principi amb Gavin. Vaig dir, “; no crec que m’hauria de relacionar amb els actors, amb els nois. M'hauria d'estar lluny d'ells. ”; Hi ha una mena de familiaritat que succeeix si vareu beure amb els nois i aquest tipus de coses. Fa que la feina sigui una mica més difícil.

Veieu les vostres pròpies pel·lícules?

No realment. Cal, a les projeccions. Però no m'agrada veure-les fins que no s'acabi tot i rsquo; s acabi. Perquè si veieu un tall brut, realment no podeu dir-ho. Hi ha tant en la captura de la pel·lícula que entra, que la música ’; s han de tenir raó, perquè tot això se suma a aquest moment. De vegades, aquesta nit s’obre. De vegades mai els veig ‘ em. Hi pot haver un o dos.

A la premsa es va fer molt sobre com a l'estrena de 'Warrior', que vau quedar tan emocionat que us sortíeu. Què passa amb això que us va afectar tan profundament, sobretot tenint en compte que sabíeu què passava?

Va provocar tots aquests sentiments, tot l’intent d’estimar, de ser pare, el meu pare i tota la meva vida barrejats en aquest personatge. Quan ho veieu bé, us rebotarà ’; Ho fa. Això és el més important quan saps que ho has encertat. Tu només estàs emocionat pel tema. No és realment tu, però sí, i no és realment el problema del que ’; s apareix a la pantalla, és ’; s la condició humana.

Va ser l’experiència de fer aquesta pel·lícula catàrtica?

Oh sí. Per a un actor, sí. No pots ser actor i dir, “; vull ser actor i guanyar diners o ser famós. ”; No podeu fer-ho. Això no és suficient per mantenir-vos en absolut. És una professió dura, és plena de rebuig. Cal que, literalment, no puguis fer res més. Això és bastant del que es tracta d’actors. Ells són capaços de fer altres coses, però, literalment, no aconsegueixen satisfacció de la mateixa manera que fan quan actuen.

Ja ho sabeu, la vida real és una mica difícil. No és tan còmode per a mi. Tot i així, quan estic a l'escenari, em sento còmode. La primera sensació que vaig tenir sobre l’escenari va ser, “; I ’; m home. Aquí és on pertanyo. ”; I des de llavors no ha estat així.



Articles Més Populars

Categoria

Revisió

Característiques

Notícies

Televisió

Kit D’Eines

Pel·lícula

Festivals

Ressenyes

Premis

Taquilla

Entrevistes

Clicables

Llistes

Videojocs

Podcast

Contingut De Marca

Premis De La Temporada De Premis

Camió De Cinema

Influents