Girl Power: Escriptora / directora de Nova Zelanda, Niki Caro, parla sobre 'Rhacaj de balena'



descoberta de trek star s01e08

Girl Power: Escriptora / directora de Nova Zelanda, Niki Caro, parla sobre 'Rhacaj de balena'

de Ryan Mottesheard

Cliff Curtis i Keisha Castle-Hughes en una escena de Niki Caro
“Whale Rider”. Cortesia: Newmarket Films

'Els Maoris tenen un detector de brossa molt alt' Niki Caro diu dels indígenes de Nova Zelanda, tot i que es mostra ràpidament que Caro, l'escriptor / director de 'Pilot de balena' ho fa també. Per això va ser capaç de convèncer la tribu de Ngati Konohi que hauria de ser la que adaptés el benvolgut llibre Maori a la pantalla, malgrat que sigui una 'pakeha' (un nou zelander de descendència europea).

Com a resultat, 'genet de balena' és menys un estudi antropològic del poble maori que una història universal de l'apoderament femení. De fet, l'autor del llibre, Witi Ihimaera, assegura que va escriure 'Rider Whale' (una moderna retela de la llegenda maoriana) en resposta a que la seva filla es queixava que el noi sempre fos l'heroi. Al seu centre es troba Pai (meravellós Thepp novell) Keisha Castle-Hughes), una noia de 13 anys maorí que intueix que el seu destí és convertir-se en el líder de la seva tribu maori. Però en una societat patriarcal amb tradició, ningú no sospita que aquest líder serà una nena, almenys de l’avi de Pai, que s’ha pres per ell mateix per trobar el seu “pilot de balena”. 'El secret de Roan Inish' de John Sayles El “genet de balenes” de la Sra. Caro és, en definitiva, una pel·lícula familiar que potser no és vista per prou famílies. No perquè sigui massa intel·ligent o complicat per als nens, no ho és, sinó perquè pot ser massa intel·ligent per als pares que prefereixen (mandrosos) passar el fam a l’últim Eddie Murphy amb cops de pic que no pas buscar alguna cosa que ambdós gaudireu una mica més. Però de nou, amb la gent que va fer èxits fora “Memento” i 'El meu gran casament grec greix' al darrere de l’empenta del “Ballena Rider”, potser la pel·lícula de Caro pot infiltrar-se a la corrent principal aquí com ho va fer la seva pròpia Nova Zelanda, on va ocupar les taquilles durant 13 setmanes.

indieWIRE va parlar amb Niki Caro sobre el treball amb nens, pel·lícules infantils i qui haurien d’explicar històries indígenes.

indIEWIRE: La pel·lícula té un gran èxit a Nova Zelanda. Per què creus que és '>

car: Es tracta d'una pregunta molt complexa, perquè NOMÉS Puc mirar-la d'una altra manera. Com que no estic dins de la cultura. Això té inconvenients potencialment importants i hi va haver una mica de resistència per dirigir la història perquè no sóc Maori. Tot i això, res d’aquella resistència provenia de la mateixa comunitat maorí. I com a titulars de la llegenda del ciclista de balenes, eren les úniques a les quals havia de respondre. I no tinc res més que un amor i un suport increïbles.

Crec que el debat sobre 'Qui hauria de contar històries indígenes?' És molt important. És una cosa sobre la qual es pot parlar. Estic totalment a favor i, si la meva obra pot formar part d’aquest debat, estic emocionat. Però, segons la meva experiència en fer aquesta pel·lícula, és que no es tracta de la meva cultura ni del color de la meva pell, sinó del procés d'explicar aquestes històries. No estava disposat a fer-ho, tret que es realitzés completament en col·laboració amb la comunitat maorí. Tota la meva feina ha estat vista amb molta cura pels ancians de la comunitat i beneïda abans de començar la feina. Vaig tenir en tot moment un assessor maori de la tribu. I crec que es van sentir molt satisfets que la pel·lícula, la seva pel·lícula, estigués en mans d’un cineasta, algú que realment el pogués treure a la pantalla. Algú que estigués absolutament allà per servir la seva història.

IW: Com us heu relacionat amb els maoris? Hi va haver un període d’inici quan havies de passar amb ells?

car: Primer vaig començar a aprendre l’idioma. Tot i que sabia que no podia conquistar la llengua durant l'any que vaig estudiar, almenys podia pronunciar les coses correctament. I així, quan vaig anar a abordar-los per primera vegada, ho vaig fer en el seu idioma. Els vaig dir quina era la meva posició en explicar la història i quin privilegi vaig pensar que era. De fet, van quedar molt sorpresos; aquestes persones són molt sofisticades i disposen d'un detector molt gran. No podeu entrar-hi i enlluernar-los amb cridaners “pel·lícules de pel·lícules”. És totalment inapropiat. De totes maneres, és totalment inadequat presentar-se com qualsevol cosa que sigui honesta i compromesa amb la història que vulguis explicar. I tot això ho vaig fer. La cultura maorí és diferent de la nostra cultura, on és més probable que ens presentem per correu electrònic o fax i realitzem molts negocis de manera impersonal, mentre que per a Maori, l’única manera de fer-ho és fer el pelegrinatge i seure. avall de cara i prendre una mica de te.

IW: Hi ha una senzillesa senzilla per a les imatges i la història que és gairebé com una història dels nens. Quina de les pel·lícules d’un nen volíeu que fos?

car: No és gaire de la pel·lícula infantil. Volia que fos una pel·lícula que els nens poguessin anar i treure molt. Però igualment volia que els adults poguessin anar i experimentar-los a un nivell diferent. El problema per a mi, amb la majoria de pel·lícules per a nens, és que els cineastes cometen l’error de fer-lo massa simplista. Quan el món d’un nen pot ser molt complex, emocionalment. I espero que això sigui el que veiem i escoltem amb Pai.

IW: Sembla que hi ha una versió molt més fosca de 'Rider de balena' que no es podria fer. Alguna cosa podria haver influït en els aspectes negatius de la infància de Pai? Com vas aconseguir aconseguir aquest equilibri entre realisme i optimisme?

car: La pel·lícula sencera - des de la manera com es va explicar la història fins a la seva aparença - estava inspirada en aquelles persones i aquell lloc. Si no ets realista, has de reconèixer que hi ha problemes (per a les modernes comunitats maorianes), però que hi ha tanta màgia i espiritualitat en aquell lloc que no ha justificat aquest tractament. En Pai viu situacions molt greus en què es fa ferir emocionalment, però fins i tot de petita és líder. I això és esperançador.

IW: Com vas trobar Keisha Castle-Hughes (que interpreta a Pai)?

car: Vam fer una cerca exhaustiva d’escoles. El nostre director de càsting va anar a les escoles i va veure molts nens, però només en vam agafar. Aniria a una aula i potser trobaria dues noies que tinguessin la seva raó. Aleshores, els parlarà per saber on es troben, siguin o no nens brillants. I després els vam enviar a casa amb una nota als seus pares convidant-los a una sèrie de tallers on vam iniciar el nostre procés d’eliminació. De manera que podríem començar amb 100 noies i, quan arribin a mi, quedaran unes 20 o 30 i, aleshores, comença el treball.

IW: Quant de temps va durar aquest procés?

car: Aproximadament vuit setmanes. I després vaig treballar unes quatre setmanes només amb Keisha i la resta del repartiment. Com a regla general, faig quatre setmanes completes d’assaig.

IW: Podeu explicar el vostre procés de treball amb ella?

car: Keisha és una noia molt urbana. Molt agosarat. I realment necessitava que aquest noi 'fos' d'aquest lloc, sentís com si sortís d'aquest lloc. Així que el primer que vaig fer va ser desfer-me de les sabates. Sense sabates. I no crec que portés sabates durant sis mesos després de rodar la pel·lícula. Vaig fer molta feina amb ella per ajudar-la a comprendre els sentiments que va viure aquest nen i ajudar-la a comprendre els seus sentiments reals, però també a ser capaç de sortir-ne. Així que no la vaig arribar a un punt en què estava tan molesta que no tornés d'això. És molt intel·ligent i està molt emocional disponible. Un gran actor.

IW: Quant va informar el vostre procés de treball?

car: Mai abans havia treballat amb nens i em convé. M'agrada el directes que són. M’agrada l’economia d’idiomes que cal tenir quan treballes amb nens. Heu de tenir molt clar amb ells. La pel·lícula que vaig fer abans versava sobre una parella japonesa i vaig treballar amb actors que el seu primer idioma era el japonès. Va ser aquí on vaig començar a aprendre un procés de direcció que funciona per a mi, que és aconseguir una economia de paraules que algú que no és tan àgil en la llengua pot comprendre. Treballar amb nens és molt similar.

IW: Ara que la pel·lícula s’estrena a tot el món, heu tingut la possibilitat de pensar què passarà?

car: Bé, tinc aquest projecte sobre el nadó en el qual estic treballant. (Es torna a la taula per revelar la figura que amagava sota una dessuadora amb caputxa.) Sóc set mesos i mig embarassada. Però, a més, estic treballant en una altra novel·la sorprenent de Nova Zelanda que adaptaré. [Nota de l'editor: a la premsa, Caro encara esperava l'arribada del nadó.]



Articles Més Populars

Categoria

Revisió

Característiques

Notícies

Televisió

Kit D’Eines

Pel·lícula

Festivals

Ressenyes

Premis

Taquilla

Entrevistes

Clicables

Llistes

Videojocs

Podcast

Contingut De Marca

Premis De La Temporada De Premis

Camió De Cinema

Influents