Dècada: Wong Kar-wai a 'En l'estat d'ànim per l'amor'

NOTA DE L’EDITOR: Cada dia per al mes següent, indieWIRE publicarà els perfils i les entrevistes dels deu últims anys (en format original i retro) amb algunes de les persones que han definit el cinema independent a la primera dècada d’aquest segle. Avui, retrocedirem al 2001 amb una entrevista que Anthony Kaufman va mantenir amb Wong Kar-wai després del llançament de la seva aclamada obra magistral 'In The Mood For Love'.



ENTREVISTA: El 'estat d'ànim' de Wong Kar-wai; el mestre asiàtic fa de nou



(indieWIRE / 02.02.01): només es va concedir al febrer, però Wong Kar-waiÉs 'Estar d'humor per l'amor'Molt bé pot resultar ser la millor pel·lícula de l'any 2001. Guanyador del premi especial del jurat tècnic de l'any passat Festival de Cannes (per al seu dissenyador de producció William Changi cinematògrafs Christopher Doyle i Li Ping-Bing), 'In the Mood for Love' és un cas fort per fer pel·lícules amb cel·luloides al nou mil·lenni. El setè llargmetratge de Wong Kar-wai és una meravella de veure; dissenyat de forma sumptuosa, de colors magnífics, profundament trist: aquesta és una pel·lícula que només us podeu ofegar.



Després d’explicar una reivindicació com a cineasta més emocionant del planeta, Wong només continua millorant. Amb una sèrie d'obres mestres pròximes o totals a títol seu - “A mesura que van caient les llàgrimes, ''Dies de ser salvatge, ''Cendres del temps, ''Chungking Express, ''Àngels caiguts, ”I“Feliços junts”- El director xinès continua explorant temes de solitud i desig amb“ In the Mood for Love ”, una història d’amor ambientada a Hong Kong als anys 1960 sobre dos veïns que els seus cònjuges respectius mantenen una relació entre ells. tong Leung (que va guanyar un premi a Cannes al millor actor) i Maggie Cheung jugar als somnis veïns, que viuen en un apartament claustrofòbic on cada gest i moviment transmet mil emocions reprimides. USA Films, que va adquirir la pel·lícula al Festival de Cannes al veure només un rodet promocional, estrenarà la pel·lícula aquest divendres a Nova York i en ciutats selectes el 16 de febrer. Kong, repetició, cinema d’art, patiment i la seva propera pel·lícula, “2046.”

Després de veure la pel·lícula, recordeu-la al lloc web del popular pop art http://www.wkw-inthemoodforlove.com, mentre que les evocadores melodies cantades en espanyol Nat King Cole i la partitura nostàlgica de Michael Galasso sona al vostre voltant.

indIEWIRE: Com vas concebre la història?



'Sempre he volgut fer una pel·lícula sobre aquest període, perquè és molt especial en la història de Hong Kong.'


valoracions de pel·lícules 2017

Wong Kar-wai: Vam començar la pel·lícula d’una altra manera. Al principi, vam anomenar la pel·lícula 'Una història sobre els aliments'. La història de 'En l'estat d'ànim per a l'amor', de fet, és en realitat una de les històries sobre aquestes dues persones, veïnes, que compren fideus tot el temps. Més endavant, em vaig adonar que el motiu pel qual volia fer aquest projecte és només aquesta història, així que la vaig ampliar. Se suposava que era un dinar ràpid i aleshores es va convertir en una gran festa.

IW: Bona part d'aquesta pel·lícula va ser construïda al llarg del camí. Heu creat més la pel·lícula a la sala d’edició en comparació amb les altres pel·lícules?

Wong: Al principi, vaig pensar que es tractava d’una pel·lícula fàcil, perquè teníem dos personatges i la pel·lícula sencera tracta d’aquestes dues persones, i llavors em vaig adonar que era molt més difícil que les meves pel·lícules anteriors amb 10 personatges, perquè havíem de posar hi ha molts detalls. Vam rodar la pel·lícula [seguint els personatges del 1962 al 1972 i a la sala d’edició, crec que la pel·lícula es va aturar el 1966, que és la pel·lícula que veieu ara.

IW: Queden moltes coses fora?

Wong: Potser alguns dies després, tindrem una altra versió.

IW: Per què Hong Kong a principis dels anys 60?

Wong: Sempre he volgut fer una pel·lícula sobre aquest període, perquè és molt especial en la història de Hong Kong, perquè és just després del 1949 i molta gent de la Xina viu a Hong Kong i encara tenen els seus somnis sobre la seva vida. de tornada a la Xina. De la mateixa manera que les comunitats xineses de la pel·lícula, hi ha gent de Xangai i tenen idiomes propis i no tenen contacte amb els cantonesos locals. I tenen pel·lícules i música i rituals propis. Aquest és un període molt especial i sóc d'aquest context. I vull fer una pel·lícula com aquesta i vull recrear aquest estat d’ànim.

IW: Per què el títol, 'In the Mood for Love'?

Wong: Sempre he volgut anomenar aquesta pel·lícula, 'Secrets' o alguna cosa sobre secrets, i Cannes va dir: 'No, ja hi ha tantes pel·lícules amb Secrets'. Així que vam haver de trobar un títol. Escoltàvem la música de Ferry Bryan, va trucar 'Estar d'humor per l'amor', Així que l'anomenem' En l'estat d'ànim per l'amor ', per què no? En realitat, l’estat d’ànim de la pel·lícula és el que uneix aquestes dues persones juntes.

IW: Pel que fa a l’estat d’ànim, què passa amb la influència llatina? El patiment sembla més llatí que asiàtic. Això ve del vostre rodatge a Amèrica del Sud a 'Happy Together'?

Wong: M'agrada molt la literatura llatinoamericana i sempre he pensat llatinoamericà i els italians són molt propers als xinesos, sobretot a les dones: gelosies, passió, valors familiars, és molt a prop. La música llatina de la pel·lícula era molt popular a Hong Kong en aquell moment. L’escena musical a HK provenia principalment dels músics filipins. Totes les discoteques tenien músics filipins, de manera que tenen influències llatines. És molt popular als restaurants en aquell moment. Així que vaig decidir posar aquesta música al cinema per capturar, aquest és el so d'aquest període. I també, em va agradar especialment Nat King Cole, perquè és la cantant preferida de la meva mare.

IW: Ets més conegut pel vostre estil de roda lliure en 'Chungking Express' i 'Fallen Angels'. Aquí, és tot el contrari. T'has sentit restringit? O et vas sentir alliberat perquè estàs provant alguna cosa nova?

Wong: Ens acostumem a certs tipus d’estils i la gent diu que aquesta és l’etiqueta o la vostra marca comercial. I ens hi acostumem. Es torna molt avorrit. Vam intentar fer una altra cosa. Per a aquesta pel·lícula, com que Chris Doyle es dispara, hem utilitzat un altre càmera, que vol dir que no puc ser tan gandul com fins ara. Perquè en el passat, puc confiar en Chris per a la il·luminació i el marc. Però aquesta vegada he hagut de controlar-ho tot. Aquest és un procés on puc controlar més la pel·lícula i l'estil de la pel·lícula està més lligat al contingut.

IW: Es pot parlar de la direcció d’art? I totes aquestes magnífiques estampes florals?

Wong: Tinc un molt bon director d'art, William Chang; ha treballat amb mi des de la meva primera pel·lícula. Bàsicament, som d’un mateix rerefons, de manera que ho sap tot de cor. Rarament parlem de la pel·lícula, perquè la forma de treballar junts és molt orgànica. No em serveix; està intentant crear les seves pròpies idees. Ho capto tot a la pel·lícula. És també el redactor de la pel·lícula. De vegades, talla les coses que no li agraden.

IW: També teniu moltes coses que obstrueixen la càmera? Crea una mena d'espai claustrofòbic.

tràiler de programes de televisió

Wong: Sempre vam voler alguna cosa davant de la càmera, perquè volíem crear la sensació que el públic es convertís en un dels veïns. Sempre observen aquestes dues persones.

IW: El disseny de disfresses també és molt important. Maggie canvia constantment.

Wong: De fet, teníem 20-25 vestits de Maggie per a tota la pel·lícula. Com que tallem el curtmetratge, es converteix en una desfilada de moda; ella canvia tot el temps. El meu propòsit al principi era intentar mostrar la pel·lícula de manera repetitiva. Com, repetim la música, l’angle d’una ubicació, sempre el rellotge, sempre el passadís, sempre l’escala. Perquè no vull mostrar cap canvi, excepte les emocions d’aquestes dues persones.

IW: Què en penses de l’arribada del cinema asiàtic als Estats Units darrerament? Creus que finalment es tracta d’un renaixement o només una audiència occidental ha descobert el que ja hi havia?



“El meu propòsit al principi era intentar mostrar la pel·lícula de manera repetitiva. Repetim la música, l’angle d’una ubicació, sempre el rellotge, sempre el passadís, sempre l’escala. Perquè no vull mostrar cap canvi, excepte les emocions d’aquestes dues persones. '


Wong: Tots necessitem històries. El que passa a la nostra vida diària canvia les nostres històries. Podeu veure el cinema italià i la nova onada francesa, als anys 60, la primera generació després de la segona guerra mundial, de manera que tenen moltes coses a dir i una nova perspectiva. Durant aquests dos anys, el cinema asiàtic, com el cinema coreà, i fins i tot el cinema tailandès, s’han convertit en molt, molt forts, perquè tenen els seus problemes i històries noves a la seva vida. Així no es repeteixen les mateixes històries antigues. Crec que els joves cineastes, el seu pensament és més global, de manera que les seves pel·lícules són més accessibles al públic occidental.

IW: Has parlat de les teves influències, Antonioni, Godard, Truffaut? Han ajudat a formar el teu estil?

Wong: A Hong Kong als anys 60, anar al cinema era una cosa important. Tenim cinemes per a pel·lícules de Hollywood, produccions locals, cinema europeu, però en aquell moment no hi havia cap segell de pel·lícula d'art. Fins i tot Fellini va ser tractada com una pel·lícula comercial. Així que de petit vaig passar molt de temps amb la meva mare als cinemes. I no sabíem què és una pel·lícula d’art, que és una pel·lícula comercial; simplement ens agradava veure el cinema. Aleshores, vam anar als cinemes a causa de la pel·lícula en si. Quant a influències, ens agrada el que veiem. I les sensacions només es mantenen.

IW: Ets aquesta persona a molts joves cineastes que hi ha; què els dius?

Wong: Es tracta de la paciència. Has de ser molt pacient. Cal esperar.

IW: Podeu parlar de la vostra propera pel·lícula, '2046'?

Wong: La pel·lícula està prometent. El 1997, el govern de la Xina va prometre 50 anys de canvi. I crec, bé, hauria de fer una pel·lícula sobre promeses. Han canviat realment les coses en 50 anys? Així doncs, la pel·lícula està ambientada l'any 2046; és un cinema futurista, però no és un cinema de ciència ficció. No li agrada “El cinquè element'. Té tres històries i cadascuna està adaptada amb una òpera occidental, Madame Butterfly, Carmen, i Tanhausan.

IW: El finançament de les teves pel·lícules és més fàcil del que era, ja que saps que tenen molta reputació.

Wong: No és tan fàcil com espereu. Normalment, si voleu treballar amb distribuïdors europeus, o empreses conjuntes, volen tenir el guió. I no tenim scripts, així que és un problema. I heu de trobar algú que entengui la vostra feina i tingui confiança en vosaltres. En cas contrari, és molt difícil.

sexe de l'imperi boardwalk

IW: Heu dit, el cinema era molt difícil de realitzar, i els actors van ser molt emotius. Volia fer-te una pregunta més gran: és que l'art mereix la pena de patir?

Wong: Aquesta és una bona pregunta que ens continuem fent. Perquè quan fas una pel·lícula, hi ha molta gent que pateix, saps? Esteu fora de casa i sempre creieu que les coses us esperen, però no ho són, continuen. I per a 'In the Mood for Love', és la pel·lícula més difícil de la meva carrera, perquè vam fer aquesta pel·lícula durant gairebé dos anys, i durant la producció vam tenir la crisi econòmica asiàtica, per la qual cosa vam haver d’aturar la producció, perquè tots els inversors tenien problemes i havíem de trobar nous inversors. Vam seguir treballant-hi i sabíem que podríem fer aquesta pel·lícula per sempre, perquè ens vam enamorar. I així, vam decidir posar la pel·lícula a Cannes, perquè això significava un termini per a la pel·lícula.

Anterior:

Darrera: Darren Aronofsky a 'Rèquiem per a un somni'

Dècada: Kenneth Lonergan a 'Podeu comptar amb mi'

Dècada: Mary Harron a “American Psycho”

Dècada: Christopher Nolan a “Memento”

Dècada: Agnes Varda a 'Els Gleaners i jo'



Articles Més Populars

Categoria

Revisió

Característiques

Notícies

Televisió

Kit D’Eines

Pel·lícula

Festivals

Ressenyes

Premis

Taquilla

Entrevistes

Clicables

Llistes

Videojocs

Podcast

Contingut De Marca

Premis De La Temporada De Premis

Camió De Cinema

Influents