Una conversa amb Harmony Korine, directora de 'Gummo'



Una conversa amb Harmony Korine, directora de 'Gummo'



de Tom Cunha



una nena es dirigeix ​​cap a casa seva solament al tràiler de nit

Han passat uns dos anys des del debut de guionisme d’Armony Korine
'Xiquets'Va arribar als cinemes, provocant reaccions radicalment dividides. Mentre que alguns
va acreditar la pel·lícula com un fort comentari social sobre la decadència de
els joves urbans de classe baixa, altres ho veien com un opús de desgraciats
explotació. Sigui el que sigui, l’escriptor d’aquell jove
Decadence shock-fest torna amb el seu debut directorial, 'Gummo'.
L'últim projecte d'Armony és un film visual més reduït i on es col·loca
més èmfasi en la imatge i menys en la trama mantenint-se fidel
als temes que predominen a 'Kids' (joves desmesurats, desmesures excessives,
consum de drogues, etc.). Situat a la petita ciutat atacada per tornades de Xènia,
Ohio, la pel·lícula és un retrat estrany i fascinant dels dregs d'una
societat suburbana de classe baixa.

INDIWIRE: Quan va decidir que volia ser cineasta?

michael fassbender kiera de cavaller

Harmony Korine: Quan era petit. Sempre sempre sabia que anava
fer pel·lícules perquè m’encantaven molt les pel·lícules, però mai no ho vaig ser
preocupat per explicar històries d’altres persones. La primera vegada que vaig veure
La cara de Buster Keaton quan era petit, sabia que hi havia una poesia
el cinema que mai no havia vist abans era tan potent. Al cap d’un
cert punt, el cinema va deixar de donar-me allò que abans estava rebent
ella Va ser una vegada per mi tota la vida i després es va convertir en procés. Jo
volia fer les meves pròpies pel·lícules de la manera com s'haurien de fer. Més com a
collage o un tapís. Alguna cosa més com un sentiment. Alguna cosa així
estàs afectat.

IW: GUMMO és una pel·lícula molt visual que té una estructura única,
ben diferent de la majoria de pel·lícules.

Korine: Les pel·lícules són visuals. És un mitjà visual. Volia cada marc
a la meva pel·lícula seria quelcom i, al mateix temps, no volia res
semblar contrari o oestratilitzat. Només volia que fos alguna cosa
que no ho havíeu vist abans, va ser emocionant mirar-ho. Com amb
El personatge de Salomó, sabia que de qualsevol manera que el fotés ho faria
ser emocionant perquè la seva cara era tan sorprenent. Així em vaig llançar,
de veritat. Es basa en dues coses, la manera com algú es veu i el sentiment
van partir. Ni tan sols es tracta de la lectura de línies. És més
nomes un sentiment.

IW: Heu dit que preferiu treballar amb no actors en lloc de
actors. Per què?

Korine: Estic obsessionat amb el realisme. L’únic que m’importa
en cinema i obra d'art és realisme o presentació de realisme. Però, a
al mateix temps, m’adono que la pel·lícula mai no pot ser real i que les pel·lícules ho són
mai real, fins i tot el documental no es queda. El cinema verite és una fal·làcia.
Hi ha encara una mena de manipulació. El que faig és una mena de
trampes. És una presentació de realisme, un mode d’acció orgànic.
Però estic manipulant tot. Estic completant les coses
i això també és el que enyora la gent. Per això m’agrada treballar
que no són actors perquè em poden donar allò que els actors no em poden donar mai, ells
donar-se. Quan surt la màgia, et donen alguna cosa
això és molt personal i no es va escoltar.

IW: Què et va atraure a fer una pel·lícula sobre aquesta gent, sobre això
segment particular de la societat?

Korine: Sempre vaig sentir que Amèrica Mitjana era interessant. En qualsevol moment això
la gent fa pel·lícules sobre Amèrica, sempre és una mena de romanticisme
una versió que és simplement falsa i crec que és fastigós. Jo
vaig créixer a Nashville, així que volia fer una pel·lícula amb aquelles persones que jo
va créixer amb. Volia fer la primera gran pel·lícula nord-americana sobre
Amèrica, perquè sóc un artista nord-americà.

IW: Hi havia molta interferència de l'estudi (Fine Line) quan
estaven fent la pel·lícula?

episodi d'Atlanta Woods

Korine: Tinc total llibertat. Si no tingués llibertat, marxaria
lluny. Jo deixaria. Si em diguessin que canviés les coses, ho faria
camineu perquè no pagaria la pena. Ha de ser pur. Té
per ser la visió d’un home i, si no ho és, no és res. L’única manera de tu
ho pot fer, almenys en el sistema de Hollywood, és treballar sota un
pressupost determinat. L’havia dissenyat d’una manera en què em quedava sol.
De fet, mai vaig escoltar una paraula d’ells tot el temps que vaig estar
rodatge.

IW: Què en penseu de molts dels cineastes més populars actuals, com ara
Quentin Tarantino?

zoe kazan el gran malalt

Korine: No tinc res a veure amb cap d’ells. La manera de fer pel·lícules
i la manera en què veig pel·lícules, històries i personatges és completament
manera diferent. Gairebé és com dir que ho fa aquesta gent
pel·lícules, el que faig no és una pel·lícula. Realment no el puc posar
altres paraules. No trobo cap connexió a la meva feina i la meva sensibilitat
Quentin Tarantino o qualsevol cineasta més jove o qualsevol època de realitzador.
Això no vol dir que sóc millor que ningú, només em dic això
Faig una cosa que és completament meva i ho faig de manera diferent
raó que la majoria de la gent. Per exemple, per a mi veure la pel·lícula de Quentin,
està bé, sigui, però no en trec res. Les seves pel·lícules són
què són. Són cultura pop i el meu pop és divertit, però ho és
buit.

IW: Us preocupa quants diners guanyen les vostres pel·lícules?

Korine: Les meves pel·lícules són tan barates. Això es va fer per 1,3 milions
dòlars, de manera que no és gaire difícil tornar els diners. Treballant amb
tants diners estareu prou segurs perquè, almenys amb el meu nom i
després de 'Els nens', quan acabi amb vendes i lloguers a l'estranger, ho serà
probablement bastant fàcil per recuperar els vostres diners. No en tinc gaire
diners Soc pobre. L’única cosa per a mi és que segueixo fent
[pel·lícules] No em preocupa cap altra cosa.

IW: Com és la vostra família?

Korine: Els meus pares són trotskites. Solien bomber buida
cases. M’han descartat, el meu pare, més que la meva mare,
perquè em nego a fer propaganda marxista. Però són gent agradable.

IW: Els projectes de cinema estan alineats?

Korine: Tinc previst fer una pel·lícula amb totes les càmeres ocultes. Jo
vull arribar al punt que mai haig de parlar amb ningú. El
el somni és que mai haig de parlar amb ningú, només estic constantment
treballar i provar coses. Hi ha tanta pressió a la pel·lícula
la indústria per guanyar diners, de manera que la idea de fracassar i experimentar és
emprenyat. Només vull arribar al punt de la meva vida on sóc
treballant constantment i provant coses noves. Però sempre al nucli de la meva
el treball és el desig d'entretenir.



Articles Més Populars

Categoria

Revisió

Característiques

Notícies

Televisió

Kit D’Eines

Pel·lícula

Festivals

Ressenyes

Premis

Taquilla

Entrevistes

Clicables

Llistes

Videojocs

Podcast

Contingut De Marca

Premis De La Temporada De Premis

Camió De Cinema

Influents