La millor pel·lícula Salt a les cicatrius de tots els temps: indieWire crítics survey

“Un lloc tranquil”



Cada setmana, IndieWire fa dues preguntes a un bon grapat de crítics de cinema i publica els resultats dilluns. (La resposta a la segona, “; Quina és la millor pel·lícula a les sales actualment? ”; es pot trobar al final d’aquest post.)

la temporada 3 de remuntada

El cap de setmana passat es va publicar 'A Quiet Place', la premissa de la qual és un mecanisme elegant per celebrar el prestigiós art del salto de l'ensurt. Alguns els estimem, alguns no, però no neguem que s'acabi la feina.

En aquest sentit, ens preguntem: quina és la por més gran de tots ells?

Kristy Puchko (@KristyPuchko), Pajiba / Material antidisturbis

“Mandíbules”

“; Mandíbules. ”; No hi ha cap por tan saltant i emocionant com quan el tauró surt de l'aigua mentre Brody està somrient i empenyent el toll. Spielberg abandona aquell tema esfereïdor que jugava com a advertiment que la bestia arribava. Trenca el contracte amb l'audiència que se'ls advertirà. I es necessita el terror Mandíbules al següent nivell, venut per l’expressió commocionada de Roy Scheider, ni tan sols un crit. És una escena que interpreta només la complaença i els visuals. I, per molt que ho he vist, encara em fa saltar.

Siddhant Adlakha (@SidizenKane), freelance de The Village Voice, Slash Film

'La beca de l'anell'

Mostra'm a algú que no digui qualsevol cosa que no sigui Bilbo Baggins fent un cop de bola a Frodo amb aquests ulls de diable a 'The Fellowship of the Ring' i li ensenyaré un hobbitses suau i mentitós. Anem a veure a Jeff Bezos que ho intenta amb la sèrie 'Lord of the Rings' d'1 mil milions de dòlars que va disparar amb drons d'Amazon.

Christopher Campbell (@thefilmcynic), Escola de cinema rebutja, no oficial

'Signes'

Es recorden dues espelmes de salt que són rellevants per a “; Un lloc tranquil, ”; en realitat I tots dos tenen efectes molt diferents sobre els personatges, que em sembla interessant. El primer és quan Alan Arkin salta de la foscor a “; Espera fins que sigui fosc. ”; El públic s’espanta un segon abans que Audrey Hepburn ho faci, a causa de la seva ceguesa. Però després agafa la cama i comparteix els nostres crits. Pel que fa a la por de tenir sentits limitats, el moment és aquí mateix amb Millicent Simmonds ’; personatge sord a “; Un lloc tranquil i rdquo; sent sobtadament picada per una criatura que no sap i no se sent i no se n’adona que hi ha al darrere. L’altra pel·lícula és a “; Signs, ”; M. Night Shyamalan ’; s semblen un thriller d’invasió extraterrestre de manera similar, de mida similar. Quan Joaquin Phoenix està veient un clip a la televisió i l’alien primer ho veu, saltem i ell salta al mateix temps. Aquesta identificació amb el personatge ens fa encara més conscients del que ens acaba de succeir. Ambdós casos van ser molt eficaços en el teatre, com una experiència compartida amb la resta del públic (així que escolto amb “; Wait Until Dark, ”; però ho vaig experimentar amb “; Signs ”;) així com amb la gent de la pantalla.

Candice Frederick (@ReelTalker), Harper ’; s Bazaar, IGN, / Pel·lícula

'L'anell'

Tot i que certament no és l’únic gran, “L’anell” em salta immediatament a la ment. Només recordo veure la pel·lícula per primera vegada l'any en què es va estrenar i l'escena quan Samara s'arrossega fora de la pantalla del televisor. Va ser tot aquell moment de la pel·lícula. Finalment veiem més que l'escena del pou relativament inofensiva que havíem vist diverses vegades abans a la pel·lícula, de la mateixa manera que Noah (Martin Henderson), estem veient la pantalla amb intenció per esbrinar més sobre el que va passar amb Samara. Mentre s'arrossegava cada cop més a prop de la pantalla, mai no pensava que realment sortiria d'ella i la vida de Noè, essencialment creuant la frontera entre les imatges de terror i la realitat. Crec que en aquell moment vaig quedar impactat pel silenci. No deixa de ser una seqüència totalment boig, però eficaç.

Richard Brody (@tnyfrontrow), el Nova York

'Les diabòliques'

Des dels primers dies de la meva pel·lícula, he preferit els talls de salts per saltar esglais, que generalment són trucs fàcils subratllats per una ràpida música explosiva. (La simfonia 'Sorpresa' de Haydn no els va saltar a tots, el 1792.) Però el primer que em va impressionar, en una edat impressionable, és l'escena de la banyera clàssica situada a prop del final de la 'Diabolique' de Clouzot; fins a aquest punt, vaig trobar la pel·lícula apagada, però mai no he oblidat aquella sacsejada, ni el segon xoc de successió ràpida que sosté el salt com si es respirés a l’aire mig.

Q.V. Hough (@QVHough), visites vages

“Vist”

Segons la meva opinió, un ensurt de salt realment eficaç hauria de ser capaç de passar pels cinc nivells inicials. Significant, la cridant Nana a la 'Visita' (2015) de M. Night Shymalan em va sacsejar (molt com els espantos saltats de les pel·lícules de terror clàssiques), però, durant un primer visionat, no va tenir el mateix efecte que la Sloth. víctima al 'Se7en' de David Fincher (1995). Aquest ensurt de salt encara m’arriba; M’agrada que Dom Cobb es desperti a la platja, davant una imatge que viu permanentment dins del meu inconscient. Tot tracta del context narratiu.

Al '95', 'Se7en' va inculcar una sensació de terror cinemàtic a la vida real que abans no havia experimentat com a un nen ingenu de 15 anys de la petita ciutat de Minnesota. Quan els detectius David Mills i William Somerset s’acosten a l’escena del crim “Sloth”, es pot preveure una cosa horrorosa. A més, l'estètica visual fosca reforça l'estat d'ànim general. Però l’horror inherent és el “PERQUÈ?”, De què es tracta? Es fa una cremada lenta a mesura que es combinen les peces ... i la víctima de l’esquelet cobra vida, deixant-ne una per processar el visual, juntament amb el fons.

Joshua Rothkopf (@joshrothkopf), Time Out Nova York

'Mulholland Drive'

Potser són desvergonyits, però un ensurt desplegat ben requerit requereix temps i manualitats. Respecto els cineastes que els puguin treure. És una part del que fa de l’horror un gènere elegant, no per a aquells que simplement volen tirar cap avall de la càmera i rodar. El meu favorit surt a 'Mulholland Drive' (sí, David Lynch no està per sobre dels espantalls): és el moment en què veiem el monstre darrere el restaurant. (No es tracta d'un 'hobo' i em nego a anomenar-ho.) Dos elements tècnics fan que l'instant sigui especialment efectiu. Primer, el disseny sonor de Lynch crea una catifa de molèsties molt abans de quedar-nos impactats: petjades de ressò, cordes orquestrals estrepitoses, aquell soroll “que es pot” de Lynch ha de tenir un subministrament sense fons. En segon lloc, quan vam tornar al carreró (realment ho vam veure?), Es nota un toc de la criatura que s’allunya. Ruïnós.

'Amor'

Per molt pretenciosa que pugui semblar la meva resposta, la veritat és que els 'espantalls' que solen quedar amb mi són els que no són a les pel·lícules de terror tradicionals (on els trastos tenen una manera de difuminar-se) . Per a mi van venir els dos espantos que em van produir més por molt llocs inesperats. El primer prové de la darrera oportunitat de Abbas Kiarostami, 'Com algú enamorat', el difunt autor, que sempre estava més content de dormir una audiència que no pas per despertar-los: va acabar amb el seu relat narratiu per la llum d'una finestra de vidre. La segona anuncia el tret d’obertura del “Amour” de Michael Haneke, la ferotge història d’amor antimudial de Michael Haneke que comença amb el BANG d’un equip de policia que va irrompre en un apassionat apartament parisenc que amaga una sorpresa morbosa.

Christopher Llewellyn Reed (@chrisreedfilm), Hammer to Nail / Film Film Today

“Mandíbules”

No sóc aficionat al terror (ni aficionat particular) ni amant del salt-esglai, tot i que, com qualsevol dispositiu cinematogràfic, pot funcionar si es fa servir amb moderació i en el lloc adequat. És que he estat un dels pocs crítics de cinema (3%, segons Rotten Tomatoes, un percentatge en el qual estic orgullós d’haver contribuït!) A qui no m’agradava gaire “Un lloc tranquil”, tot i que vaig gaudir molt de la direcció de Krasinski. (és el guió que vaig trobar profundament desitjable). Tanmateix, no vaig gaudir de l'ús que els consellers havien de fer servir. I hi ha l’abús: quan intuïu l’evident de la manipulació (de qualsevol cosa, realment), és molt menys divertit. Bah, humbug.

Per tant, prengui el que vulgueu, a mesura que us ofereixo el següent com el millor por a tots els temps. El meu favorit absolut arriba a 'Jaws' de Steven Spielberg (1975), quan estem sota l'aigua amb Matt Hooper (Richard Dreyfuss), ja que busca les senyals del gran assassí blanc, a la nit, al llarg del casc del que sembla barca abandonada. Esperem que el tauró es mostri, de manera que, quan, en canvi, el cap tallat del propietari del vaixell s’enfonsa al forat que hi ha al buit, arriba com un xoc complet, terrorífic i infernal; però també és divertit (tan divertit com pot ser la mort humana). Cridem, però després riem d’alleujament, perquè va ser una veritable sorpresa (el millor tipus de salt-espanta) i … no el tauró Calça per Spielberg i la seva excel·lent editora, Verna Fields (que va guanyar un Oscar pel seu treball aquí).

Carlos Aguilar (@Carlos_Film), Freelance

'Segueix'

L’Home Alt a través de la porta a “; Segueix. '

Perjudicat a causa de que sovint se'ls fa servir massa temps i se'ls pot cuidar partint de partitures musicals, els espantalls són el pa i la mantega de moltes pel·lícules de terror. De fet, moltes d’aquestes pel·lícules només existeixen per contenir una sèrie d’esforços saltats escrits amb força a la trama i la majoria d’ells s’inclouen al tràiler. Tanmateix, quan s’executa un esglai de salt amb un enfocament imaginatiu i poc visible, pot convertir-se en el punt culminant d’una pel·lícula que tindrà audiències molt llargues després d’acabar la peça. Un dels exemples més importants de la memòria recent d’un esglai enginyós terrorífic és a David Robert Mitchell ’; s “; Segueix. ”; Quan Jay (Maika Monroe) i els seus amics es troben a la seva habitació en estat de pànic, hi ha un cop a la porta. De mala gana, després d’escoltar la veu del seu amic i d’altra banda, decideixen obrir-la, del no-res, un home alt horrorós amb els ulls negres buits entra per la porta fent cridar al protagonista (i al públic). Mitchell ’; s fantàstic “; Segueix ”; té esglaios de salt inesperats i molt eficaços com els durant una seqüència de platja o cada vegada que apareix una de les altres entitats mundials. Aconsegueix encaixar el trope en un concepte inventiu. Ens esperem que es fan por amb els salts i gairebé ens els desensibilizem, però quan un director els gira al cap amb una formació intel·ligent, treballen.

Stephen Whitty (@Stephen Whitty), freelance

“Fantasma II”

No sóc un gran aficionat als espantos de salt, que em crida l’atenció tan creativa que el director saltant de sobte darrere meu al teatre i cridant “Boo!” (De fet, potser prefereixo això. Sona molt William Castle-y .) De ben segur que tenen el seu lloc, però ha estat un llarg camí des de l ''autobús' de Val Lewton a 'Cat People' fins a la desfilada interminable de les portes de la cuina i la nevera de les botes de medicaments, posant de manifest una amenaça a l'altra banda. O els cops sobtats obligatoris al final de llargues i llargues passejades per la casa esgarrifosa / la fàbrica abandonada / l’edifici buit (en què l’edició s’ha fet tan previsible que pràcticament es poden comptar els ritmes). Dit això, ocasionalment treballen, el millor, crec, quan tenen una certa burla consciència de si mateix. Com el final de 'Phantasm II', que sembla que embolcalla les coses amb la reconfortant afirmació 'És només un somni ...' Fins que l'Home Alt apareix de sobte, va cridar: 'No ... no!'

Edward Douglas (@EDouglasWW), el Patronat de seguiment

'L'orfanat'

últim jedi imax

No vull espatllar-ho, perquè sento que encara hi ha gent que descobreix “L’Orfeinatge” de Juan Bayona i potser encara més ho farà després de veure “Jurassic World: Fallen Kingdom”. És una petita història de fantasmes espanyola que està passant a un clip tranquil, però estrany, i aleshores passa alguna cosa al món real que no necessàriament fa por. Però mentre esteu veient aquest esdeveniment del món real, Bayona llança un ensurt inesperat, i recordo haver-lo vist, penso a la sala de projeccions del Park Avenue, i quan va passar això, vaig exclamar literalment 'Holy Shit!'. , fins al punt que vaig mirar al meu voltant per veure si algú se n’adonava perquè es tractava d’una projecció de premsa plena de crítiques molt tranquil·les.

Jordan Hoffman (@JHoffman), freelance de The Guardian, Vanity Fair

'Arrossega'm a l'infern'

Hi ha un moment desenfadat a “; Drag Me To Hell, ”; al garatge del pàrquing, on la càmera es queda lentament cap al cotxe per revelar que la vella esgarrifosa es troba al seient del darrere. És molt efectiu perquè no hi ha un salt puntual. Ella és simplement allà. Quan el salt passa, depèn completament de quan TU s’adones que està passant alguna cosa espantosa. Vaig veure que la pel·lícula estava ple de teatres dues vegades i els crits (“; oh shit! ”; s per ser més precisos) van passar en diferents moments.

Un altre estrany és “; The Dreamlife of Angels ”; (de debò) que vaig veure la nit d’obertura a l’antic Quad. Un personatge principal veu una cosa horrible i crida, però ho fa d’una manera tan real que l’audiència crida amb ella abans que fins i tot veiem el que veu. Un cop ho veiem, tornem a yelp. (Potser només vaig anar a això amb una gentada agudesa.)

També: “; Mandíbules, ”; naturalment. Va veure que a la casa de Ziegfeld, el paquet, i el lloc es va desenfrenar. Bons moments!

Pregunta: Quin és el millor film que actua actualment als cinemes?

Resposta: “; Un lloc tranquil i rdquo;



Articles Més Populars

Categoria

Revisió

Característiques

Notícies

Televisió

Kit D’Eines

Pel·lícula

Festivals

Ressenyes

Premis

Taquilla

Entrevistes

Clicables

Llistes

Videojocs

Podcast

Contingut De Marca

Premis De La Temporada De Premis

Camió De Cinema

Influents