7 Passa per alt les pel·lícules de David Lynch que has de veure per creure

“Sis figures xifrant” (1967)

La primera pel·lícula que va fer David Lynch, 'Six Figures Getting Sick', fonamenta els anys de visió deformada que seguirien. Aquest curtmetratge de gairebé un minut, realitzat durant el semestre de Lynch a l'Acadèmia de Belles Arts de Pennsilvània, compta amb més estranyes curiositats del que la majoria de funcions experimentals podrien somiar. En la manera típica de Lynch, la pel·lícula no té gairebé trama, però és densa en estat d’ànim, atmosfera i metàfora visual. El director enganxa un quadre que va fer quatre vegades i acompanya els visuals amb els sons de les sirenes que es lamentaven. Tal com indica el títol, la pintura en moviment inclou sis figures abstractes, totes amb algun tipus d’agonia. A mesura que els seus òrgans es fan visibles, els seus estómacs s’omplen amb una substància de color vermell brillant, que viatja a través dels seus cossos i els fa vòmits. Enganyablement senzilla i abstractament grotesca, 'Six Figures Getting Sick' mostra la naturalesa visual i fonètica de Lynch. Veure-ho potser no té sentit, però escoltar-lo i experimentar-lo absolutament, tal com és el fil conductor del cineasta d'autor. El curtmetratge està disponible a la col·lecció de DVD 'Els curtmetratges de David Lynch'. Mira a YouTube.



“L’àvia” (1970)

La primera pel·lícula que Lynch va fer amb l’American Film Institute (va rebre una subvenció per 5.000 dòlars basada en un tractament de guió que va escriure per a la pel·lícula i l’èxit del seu curtmetratge de 1968 “The Alphabet”), aquest curtmetratge de 35 minuts és més o menys. la primera gran pel·lícula que va fer el director, donada la seva durada i estil. Imagina imaginàriament la realització de cine amb acció en viu amb animació per teixir un conte sobre la innocència infantil i la vinculació dels pares. Richard White interpreta un jove que s’escapa de l’abandonament i l’abús dels seus pares fent créixer la seva pròpia àvia (Dorothy McGinnis) de les llavors màgiques que troba. El propi noi sembla ser el producte de la humanitat a base d’herbes si la introducció és alguna indicació, però, com la majoria de les pel·lícules de Lynch, descriure els esdeveniments de la pel·lícula només provoquen més misteris raspadors de cap. El que demostra aquest curtmetratge és el domini del to de Lynch. “L’àvia”, completament lliure de diàleg, es porta a través del seu paisatge fonamental, des dels indrets musicals mediatitzants fins a les garbellades de personatges que gemegen, que desperten i desorienten l’espectador a cada moment. Amb la utilització de color des saturat i maquillatge de rostre pàl·lid, “L’àvia” té l’estètica d’una història visual de fantasmes, cosa que Lynch aprecia clarament, donada la seva combinació d’estils de realització i realitats visuals durant el temps real. Mireu el curtmetratge a YouTube o a la col·lecció de DVD 'Els curtmetratges de David Lynch'.

'El vaquer i el francès' (1988)

Després de l'èxit internacional de 'Blue Velvet', Fiagaro Magazine i Erato Films es van acostar a Lynch per crear un curtmetratge com a part de la sèrie de televisió 'The French as Ik By By ...' El director va vacil·lar al principi, però aviat va agafar vent d'una. idea, que va donar lloc a la seva obra més burleta, 'El vaquer i el francès'. Ambientada en la versió de Lynch del Wild West al tombant del segle XX, els centres de curta durada de 26 minuts sobre tres cowboys que es troben amb un misteriós francès. i lluiten per comprendre els seus motius i intensitats, donades les seves evidents diferències culturals i lingüístiques. El curt és relativament lleuger, esponjós i còmic quan es conforma a les altres tarifes de Lynch, però es manté absolutament fidel als tocs absurdistes que el director és més conegut. 'El vaquer i el francès' és Lynch que mostra un costat de si tan lliure i imparable que potser sigui el més descarat que ho veurem mai. Mira a YouTube.

DumbLand (2002)

L'obra més desagradablement divertida de tota la carrera de Lynch, 'DumbLand' és, sens dubte, el director per la seva més brutal cruesa. Una sèrie de vuit curtmetratges tots escrits, dirigits i expressats per Lynch, 'DumbLand' té un estil animat molt senzill (tots els colors en blanc i negre i objectes i personatges mal dibuixats) que aconsegueix convertir els refugis suburbis en art abstracte. Lynch veu un home irascible d'escombraries blanc anomenat Randy, que produeix baralles i converses vulgars amb els seus veïns (un dels quals manté relacions sexuals amb un ànec) i la seva dona (corrent a la fita durant un partit de futbol probablement no era la millor idea). El que comença com una mirada agitada de la domesticitat seca (per exemple, una mica de la cinta), es converteix lentament en una comèdia surrealista similar a les millors tendències de Lynch. Quan Randy lluita amb un exèrcit d’invasors formigues que van començar a conquerir la seva llar, està clar que 'DumbLand' és Lynch en el seu moment més incòmode, i gràcies a Déu per això. Mira a YouTube.

“The Straight Story” (1999)

En algun lloc entre el geni de 'Lost Highway' i 'Mulholland Drive', Lynch va trobar temps per dirigir aquest biopic recolzat per Disney d'Alvin Straight, que va emprendre un viatge des de Iowa a Wisconsin amb una cortadora de gespa. Straight era un veterà de la Segona Guerra Mundial que no podia obtenir una llicència a causa de les cames deteriorades i la vista, per la qual cosa va colpejar un remolc al tallador de gespa i es va dirigir a Wisconsin per visitar el seu germà que es recuperava d'un ictus. L’aparellament de Lynch i Disney és estrany en paper, però alguna cosa sobre el pensament de la companyia per a històries veritables inspiradores i la tècnica del director per a històries absurdes es combinen de manera brillant en un tot especial. Amb una naturalitat fonamentada que contrasta directament amb la seva atmosfera habitual, Lynch obté un realisme que no ha tingut mai abans. El seu diàleg, visuals i personatges fonamenten la història de la vida real, fent que el triomf de Straight sigui encara més visceral.

“Conills” (2002)

Tan peculiar com hipnotitzant, la sèrie de curtmetratges experimentals de comèdia de terror de Lynch actua com un pont desconcertadament adequat entre els misteris satírics de 'Mulholland Drive' i la brutal estranya horror de 'Inland Empire'. Scott Coffey, Laura Elena Harring i Naomi Watts jugar a tres conills humanoides enganxats a un plató que s’assembla a alguna cosa segons la línia d’un saló comú de la dècada de 1950 que s’ha anat a merda. Cada episodi apareix al voltant de no seqüenciadors aparentment incoherents, i les úniques coses que connecten cada part amb la següent són els personatges mateixos, el conjunt i una pista de riure del públic intempestivament que s’utilitza per desorientar en lloc de fomentar la participació del públic. Aquest experiment fora de surrealisme i gènere envia la comèdia familiar nord-americana a un lloc obsolet i incoherent que mai va ser. Guiat per Lynch, 'Rabbit' és la seva pròpia crítica perversa de les comèdies domèstiques. Mira a YouTube.

'Absurda' (2007)

Es va presentar al Festival de Cannes el 2007, 'Absurda' podria ser només dos dels minuts més espantosos i incòmodes que Lynch ha creat mai. En el que pot ser simplement una autocrítica de veure les seves pròpies obres o una declaració més àmplia sobre veure pel·lícules modernes en un escenari teatral, Lynch es manté ambiciós i es manté en execució precisa. El curtmetratge consisteix en un pla immòbil que mostra una pantalla de pel·lícula en un teatre que projecta imatges de pesadilla. Es poden escoltar quatre nois veient la pel·lícula, tot i que l'espectador mai no té una visió del seu cos. En lloc d'això, Lynch bombardeja el públic amb rostres sagnants, tisores que sobresurten i sons semblants a somnis, entre altres indicis visuals i fonrals, creant una experiència meta teatral que demana meditació i contemplació després. Mira a Youtube.



Articles Més Populars

Categoria

Revisió

Característiques

Notícies

Televisió

Kit D’Eines

Pel·lícula

Festivals

Ressenyes

Premis

Taquilla

Entrevistes

Clicables

Llistes

Videojocs

Podcast

Contingut De Marca

Premis De La Temporada De Premis

Camió De Cinema

Influents