Les 10 millors pel·lícules modernes de la Segona Guerra Mundial

'Antropoide'



Nota de l’editor ’; s: Aquest article es presenta en col·laboració amb Bleecker Street ’; s alliberament de “; Anthropoid, ”; dirigida per Sean Ellis i protagonitzada per Jamie Dornan i Cillian Murphy. “;Antropoïde”; ara toca als cinemes.

Aquesta setmana, 'Anthropoid' sembla unir-se a les files d'una rica i complexa història cinematogràfica: pel·lícules sobre la Segona Guerra Mundial. Un conflicte global que ha donat històries globals, la Segona Guerra Mundial continua essent la base de pel·lícules que desafien les nostres percepcions. El 'Anthropoid' descobreix un episodi abans que s'aturessin els combats, centrant-se en l'intent d'assassinar el general de rang superior SS, Reinhard Heydrich. L'escriptor / director Sean Ellis utilitza la missió de la vida real com a teló de fons per a un conjunt amb talent, entre ells Cillian Murphy, Jamie Dornan i Toby Jones.



noves pel·lícules que surten al setembre de 2016

El millor d’aquestes pel·lícules modernes de la Segona Guerra Mundial no perd mai de vista la idea que es tractava d’un conflicte combinat pels individus. Les seves armes i les seves ideologies eren variades, però aquesta era la història guiada per persones no fàcilment classificades en simples columnes morals. Algunes de les seves lluites personals van arribar a representar el conflicte que va envoltar tants, però aquests relats específics van deixar empremtes indelebles en la nostra concepció d’una guerra que va acabar fa més de set dècades.



Estalvi de Ryan privat

Hi ha pel·lícules de guerra abans de “; Desar privat Ryan, ”; i pel·lícules de guerra després de “; Desar el privat Ryan. ”; Cap altra pel·lícula d’aquesta llista va fer més per alterar fonamentalment la manera com preveiem el conflicte armat més gran del segle XX, i cap altra pel·lícula d’aquesta llista va fer més per alterar fonamentalment la manera de representar-la a la pantalla. L’obra mestra de Steven Spielberg ’; s del 1998 va canviar el joc acostant-nos més a l’acció que mai, començant per la seqüència inigualment visceral de la Normandia Beach que va capturar el grotesc espectacle de terror d’una invasió i ens va mostrar com si estiguéssim allà a les sorres. de França. Centrant-nos en el valor d’una sola vida humana a través d’una sèrie de batalles en què els homes valents van caure com a les mosques, “; Estalvi del privat Ryan ”; va reiniciar el nostre amor per les pel·lícules de la Segona Guerra Mundial despullant el gènere de la seva xapa romàntica. - David Ehrlich

El pianista

La victòria del millor director de Roman Polanski va ser una de les més sorprenents de la història de l’ Oscarscar. Per Polanski, que de petit va sobreviure al gueto de Cracòvia després de perdre la seva mare, la pel·lícula sobre un músic jueu polonès (interpretada per Adrien Brody) lluita per mantenir-se viu després que els nazis envaissin Polònia. Si bé el cinema de darrere de la pel·lícula és Polanski pur, destaca per ser una de les narracions més senzilles i iròniques del director. La pel·lícula és una història realment senzilla, sense dispositius argumentals construïts per emetre emocions de l'audiència, sobre la supervivència enmig de la destrucció. Tot i això, el seu examen tranquil i desacomplexat de la vida, l'art i el mal és una de les pel·lícules més commovedores mai realitzades. - Chris O´Falt

Llibre negre

La pel·lícula Llibre negre del director Paul Verhoeven és tres pel·lícules embolicades en una. En un mateix nivell, es tracta d’un thriller al límit del seu seient sobre una jove jueva (Carice van Houten) que s’escapa dels nazis i s’uneix a un moviment de resistència agressiva i que arrisca. També és una història d’espia, quasi d’amor, ja que l’heroïna es converteix en un agent encobert que s’infiltra al Tercer Reich i desenvolupa sentiments per la seva empremta. Emmascarat per sota del perill de vida i mort, els divertits i sovint sexy, i algunes tremoloses voltes argumentals, el sempre subversiu Verhoeven no pot portar-se a fer una pel·lícula senzilla sobre el bé contra el mal, fins i tot en el context de la Segona Guerra Mundial. - Colorado

molly ringwald imdb

Expiació

Totes les pel·lícules de la Segona Guerra Mundial són d’alguna manera tristes, però poques (si n’hi ha) són tan profundament devastadores com Joe Wright ’; s “; Expiació, ”; que va capturar tots els dolls de la devastació que Ian McEwan va escriure a la seva novel·la del mateix nom, i els va servir amb un nou grau d’intensitat. Dividida en tres parts separades (cadascuna que combina la tragèdia d’abans), la pel·lícula narra la història d’una dona britànica benestant (Keira Knightley), el fill del servent i rsquo; amb qui comparteix un fatídic intent (James McAvoy), i la petita nena de discreció que pertorba la seva possibilitat de felicitat i envia la parella en espiral una de l'altra. Introduint una narració delicadament personal des dels dies anteriors a Dunkirk fins al futur llunyà que va donar forma, “; Expiació ”; és un exemple desgarrador de com cada guerra mundial és la suma d'un milió d'odissenys íntimament personals. - D'

Malditos bastardos

Quentin Tarantino va agafar en préstec el nom, però no l’ortografia, d’una pel·lícula de guerra de la dècada dels 70, per a la seva pel·lícula de 2009 “; Inglourious Basterds, ”; una història alternativa de la Segona Guerra Mundial sobre un grup de soldats jueus nord-americans en missió d'assassinar líders nazis. La pel·lícula no és un remake, però hi ha similituds entre els sanguinaris hooligans de Tarantino i rsquo; dirigits pel tinent Aldo Raine (Brad Pitt) i els criminals soldats ragtag en l'original “; Bastards. ”; Malgrat la seva premissa ficcionalitzada, “; Inglorious Basterds ”; és una vívida representació de la França ocupada pels nazis que es duplica com el llenç perfecte per a la violència gràfica de la marca comercial de Tarantino ’; s. Entre altres coses, es recordarà la pel·lícula per a la interpretació de l’actor austríac-alemany Christoph Waltz, que va guanyar l’ Oscarscar al millor actor secundari pel seu retratat del oficial de la SS nazi, el coronel Hans Landa, un dels personatges més malintencionats de la vida recent. història cinematogràfica. - Graham Winfrey

Stalingrad

Només va ser oportú que Rússia es pogués incórrer en el salvatge món de la realització d'imatges 3D IMAX amb la magnífica presa de Fedor Bondarchuk a la batalla de Stalingrad. Una mica incòmode enquadrat per una tragèdia actual: el terratrèmol i el tsunami japonès del 2011, la pel·lícula va avançar quan entra a la seva audiència dins de la misèria no adulterada de la campanya de 1942, que va provocar gairebé 2.000.000 víctimes a banda i banda de la batalla. Malgrat els antecedents i la bona fidelitat russes de la pel·lícula, Bondarchuk ofereix els seus esforços per mostrar els dos costats de la lluita, canviant entre soldats alemanys i un contingent rus. Tot i la naturalesa bombàstica de la pel·lícula - IMAX 3D, hola - la pel·lícula es troba en el seu millor moment quan s’excava en el profund lligam emocional entre la bonica òrfena Katya i la banda de soldats russos que vénen a ser els seus protectors (i la que arriba a ser molt més). El cinema a gran escala és prou impressionant, però els intents de la pel·lícula per equilibrar la guerra amb l'amor, l'alemany amb el rus i el dolor amb l'esperança són els que la distingeixen. - Kate Erbland

Fúria

David Ayer va provar la seva actuació amb 'Fury', un drama tanc visceral de la Segona Guerra Mundial. Protagonitzada per Logan Lerman i Brad Pitt, i amb uns girs increïbles de suport com Michael Peña i Shia LaBeouf, 'Fury' segueix una tripulació de cinc homes quan es van embarcar en una difícil missió per trencar una ofensiva nazi. Ayer sempre ha estat un director obsessionat amb la violència extrema i els vincles de germanor i família, i “Fury” representa la síntesi més poderosa de les seves dues passions. El seu repartiment crea una història compartida sense esforç entre els seus personatges, mentre que la violència infligida i rebuda pinta el xoc i la sorpresa de la guerra amb una espontaneïtat insígnia. Examinar la pèrdua d'innocència en temps de guerra no és necessàriament una idea nova, però la recreació brutal i brutal d'Ayer d'Ayer (i la intensitat claustrofòbica d'estar dins d'un dipòsit durant ells) crea un film de guerra que se sent recentment nou. - Zack Sharf

El vent puja

Studio Ghibli no és aliè als rics i devastadors retrats de la Segona Guerra Mundial al Japó, després del clàssic 'Grave of the Fireflies' del 1988 de Isao Takahata. El cofundador de Ghibli, Hayao Miyazaki, de 2013, tracta més del conflicte que el conflicte després, però el poder emocional es manté en la seva fantàstica glòria. Aquesta biòpia animada del dissenyador aeronàutic japonès Jiro Hirokoshi no perd mai de vista el poder de les seves creacions, convertint-se en un vilà no de l’home, sinó en la manipulació dels combatents de Mitsubishi que va dissenyar. Un dels esforços menys fantasiosos de Miyazaki (tot i teixir visions i somnis dels ídols de Jiro), la pel·lícula continua sent un homenatge agredolç al poder de la invenció i del descobriment. Com a declaració final del talent titànic de l'animació, la història de Jiro reflecteix les meravelles i les conseqüències dels exercicis artístics en moments incerts. - Steve Greene

Ininterromput

michael shannon Trump

L'aventura de supervivència de la Segona Guerra Mundial i el rdquo; Unbroken 'no s'haurien produït sense una estrella poderosa al seu darrere. Per al seu segon concert de direcció, Angelina Jolie va convertir la història de Louis Zamperini immortalitzada per Laura Hillenbrand amb un pressupost de 65 milions de dòlars d’Universal: modest per a un film de guerra d’època amb escenes a l’aire, a l’aigua i en un camp de presons japonès. Jolie va emetre la pel·lícula de manera creativa, fent un seguiment al dur actor britànic Jack O ’; Connell com a protagonista i elegant estrella de rock japonesa Miyavi com el sàdic oficial japonès que destaca Zamperini per abús crònic. Des del primer moment, Jolie va voler utilitzar el dramàtic enfrontament entre camp-presoners entre 'L'ocell' i Zamperini, donant suport a un feix gruixut com el moment clímax de la pel·lícula. El director ho va veure com dos pistolers que intentaven conèixer qui anava a dibuixar primer i qui anava a sobreviure. Jolie va fer una narració maca, ben interpretada i senzilla, amb un alt grau de dificultat, que mai va ser fàcil de vendre. - Anne Thompson

Fill de Saül

Tan aviat com “; Fill de Saül ”; Va jugar a competició a raves i premis a Cannes 2015, era inevitable que guanyés l’ winscar en llengua estrangera. El thriller únic de la Segona Guerra Mundial va ser realitzat per dos estudiosos de l’Holocaust. El director de Rookie László Nemes va treballar com a ajudant de direcció a França i Hongria (amb Béla Tarr) abans de conèixer la poeta Géza Röhrig a Nova York quan Nemes estudiava la direcció de cinema a NYU. Röhrig debuta com a Saul, un jueu presoner de guerra a Auschwitz el 1944. Nemes ’; La càmera de 35 mm amb força focalització segueix el punt de vista parpellejat de Sonderkommando ’; primer pla, com ho fa els nazis ’; feines brutes a la crematòria, passant pel campament, buscant enterrar un jove no identificat. L’acció immersiva de la pel·lícula ’; s i un disseny sonor molt estratificat revelen l’escala horrible de la matança massiva de jueus. Inspirat en el llibre 'Veus de sota les cendres, ”; Sonderkommando que va enterrar els seus testimonis, Nemes explica el seu relat en l'autèntic i tangible funcionament quotidià d'una fàbrica de morts. No s’oblida aviat. - AT

Nota de l’editor ’; s: Aquest article es presenta en col·laboració amb Bleecker Street ’; s alliberament de “; Anthropoid, ”; basat en l’extraordinària història real d’operadors txecoslovacs ’; missió d'assassinar a l'oficial SS Reinhard Heydrich. Dirigida per Sean Ellis i protagonitzada per Jamie Dornan i Cillian Murphy, “;Antropoïde”; ara toca als cinemes.



Articles Més Populars

Categoria

Revisió

Característiques

Notícies

Televisió

Kit D’Eines

Pel·lícula

Festivals

Ressenyes

Premis

Taquilla

Entrevistes

Clicables

Llistes

Videojocs

Podcast

Contingut De Marca

Premis De La Temporada De Premis

Camió De Cinema

Influents